Картина, живописьСтол флориста (Florist's table)

Геометрическая абстракция, абстрактный импрессионизм и минимализм – составляют основу стилей, в которых я пишу. В визуальном наполнении одна часть – четкое, холодное, технологичное, вдохновленное русским авангардом, конструктивизмом и Баухасом, искусство, основанное на абстрактной идее. Вторая – это созерцательное, чувственное, берущее начало у природных состояний и вдохновленное классической восточной живописью и каллиграфией. Из этой взаимосвязанной диаметральности рождается поиск моей гармонии. Каждая работа – это беседа, приглашение зрителя пройти своеобразный психологический тест на познание себя и тренировку воображения. Несмотря на то, что каждая геометрическая работа - тщательно выверенная абстрактная идея или понятие – например, свобода, память, концентрация, у каждого зрителя вызывает разную реакцию и ощущение. В упорядоченных узорах, формах зритель найдет визуальную организацию мыслей, другой увидит заключение идеи в геометрические рамки, а кто-то порой освобождение от них - в зависимости от внутренних переживаний. Другая часть работ ближе к абстрактному импрессионизму. Картины - состояния, основанные на природных мотивах, вовлекающие в процесс созерцания. На первый взгляд они более спонтанные, имитирующие акварельную технику, но ощущение импровизации обманчиво. При их создании я использую многослойную трудоемкую технику живописи, перекликающуюся с философией японских мастеров: перед тем, как нанести даже точку, вдумчиво осмыслить действие. И в графических работах применяю основы японского минимализма: гармонии и простоты. Глобальные вещи стилизую и упрощаю до знака. Зачастую человек изображен у меня в виде маленькой фигуры, силуэта, а вся идея сжата до лаконичной линии – ведь с точки зрения Вселенной мы, действительно, всего лишь точка и тонкая линия.