bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 6 человек
    6
    Ася Багаева (Картина, живопись - 
                  300 x 100 см) Триптих "Встреча"
    eyeСмотреть в интерьере
    Продано
    Ася Багаева (Картина, живопись - 
                  300 x 100 см) Триптих "Встреча"
    Работа в избранном
    у 6 человек
    6
    Добавить в избранное
    • Смотреть
      в интерьере
    • Добавить
      в избранное

    Картина, живописьТриптих "Встреча"

    100 x 300 см
    О работе
    Триптих — каждая часть 100х100 см. выполнен на галерейных подрамниках, маслом на 100% льняном холсте, 2022 г. Абстрактная композиция из трех частей "Встреча" выполнена в растительных мотивах, с глубокой текстурой, многослойная техника. Изображает группу людей справа и слева, стремящихся навстречу друг другу, в то время как по центру группа уже обращена к зрителю. Мне хотелось бы, чтобы каждый смотрящий увидел какую-то свою историю, помимо идеи, заложенной художником. Для меня эта работа про необходимость ценить все, что есть, и про настоящий момент. Торцы работ окрашены, подвес в комплекте. Подписана каждая часть автором с фронтальной и с обратной стороны холста. Триптих продается вместе.
    Год создания работы:
    2022г.
    Размер:
    100 x 300 см
    Категория и техника:
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Серия работы:
    Триптих
    Город:
    Москва
    Стоимость работы:
    540 000 
    Оформление:
    Подрамник

    Авторская подпись
    12 индивидуальных и групповых выставок
    Художник имеет 2 награды в области искусства
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    Ася Багаева
    1983 г.

    Геометрическая абстракция, абстрактный импрессионизм и минимализм – составляют основу стилей, в которых я пишу. В визуальном наполнении одна часть – четкое, холодное, технологичное, вдохновленное русским авангардом, конструктивизмом и Баухасом, искусство, основанное на абстрактной идее. Вторая – это созерцательное, чувственное, берущее начало у природных состояний и вдохновленное классической восточной живописью и каллиграфией. Из этой взаимосвязанной диаметральности рождается поиск моей гармонии. Каждая работа – это беседа, приглашение зрителя пройти своеобразный психологический тест на познание себя и тренировку воображения. Несмотря на то, что каждая геометрическая работа - тщательно выверенная абстрактная идея или понятие – например, свобода, память, концентрация, у каждого зрителя вызывает разную реакцию и ощущение. В упорядоченных узорах, формах зритель найдет визуальную организацию мыслей, другой увидит заключение идеи в геометрические рамки, а кто-то порой освобождение от них - в зависимости от внутренних переживаний. Другая часть работ ближе к абстрактному импрессионизму. Картины - состояния, основанные на природных мотивах, вовлекающие в процесс созерцания. На первый взгляд они более спонтанные, имитирующие акварельную технику, но ощущение импровизации обманчиво. При их создании я использую многослойную трудоемкую технику живописи, перекликающуюся с философией японских мастеров: перед тем, как нанести даже точку, вдумчиво осмыслить действие. И в графических работах применяю основы японского минимализма: гармонии и простоты. Глобальные вещи стилизую и упрощаю до знака. Зачастую человек изображен у меня в виде маленькой фигуры, силуэта, а вся идея сжата до лаконичной линии – ведь с точки зрения Вселенной мы, действительно, всего лишь точка и тонкая линия.

    Художник-стилист, Московский Государственный Текстильный Университет им. А.Н. Косыгина, Москва.
    О работе
    Триптих — каждая часть 100х100 см. выполнен на галерейных подрамниках, маслом на 100% льняном холсте, 2022 г. Абстрактная композиция из трех частей "Встреча" выполнена в растительных мотивах, с глубокой текстурой, многослойная техника. Изображает группу людей справа и слева, стремящихся навстречу друг другу, в то время как по центру группа уже обращена к зрителю. Мне хотелось бы, чтобы каждый смотрящий увидел какую-то свою историю, помимо идеи, заложенной художником. Для меня эта работа про необходимость ценить все, что есть, и про настоящий момент. Торцы работ окрашены, подвес в комплекте. Подписана каждая часть автором с фронтальной и с обратной стороны холста. Триптих продается вместе.
    Год создания работы:
    2022г.
    Размер:
    100 x 300 см
    Категория и техника:
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Серия работы:
    Триптих
    Город:
    Москва
    Стоимость работы:
    540 000 
    Оформление:
    Подрамник

    Авторская подпись
    12 индивидуальных и групповых выставок
    Художник имеет 2 награды в области искусства
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    Ася Багаева
    1983 г.

    Геометрическая абстракция, абстрактный импрессионизм и минимализм – составляют основу стилей, в которых я пишу. В визуальном наполнении одна часть – четкое, холодное, технологичное, вдохновленное русским авангардом, конструктивизмом и Баухасом, искусство, основанное на абстрактной идее. Вторая – это созерцательное, чувственное, берущее начало у природных состояний и вдохновленное классической восточной живописью и каллиграфией. Из этой взаимосвязанной диаметральности рождается поиск моей гармонии. Каждая работа – это беседа, приглашение зрителя пройти своеобразный психологический тест на познание себя и тренировку воображения. Несмотря на то, что каждая геометрическая работа - тщательно выверенная абстрактная идея или понятие – например, свобода, память, концентрация, у каждого зрителя вызывает разную реакцию и ощущение. В упорядоченных узорах, формах зритель найдет визуальную организацию мыслей, другой увидит заключение идеи в геометрические рамки, а кто-то порой освобождение от них - в зависимости от внутренних переживаний. Другая часть работ ближе к абстрактному импрессионизму. Картины - состояния, основанные на природных мотивах, вовлекающие в процесс созерцания. На первый взгляд они более спонтанные, имитирующие акварельную технику, но ощущение импровизации обманчиво. При их создании я использую многослойную трудоемкую технику живописи, перекликающуюся с философией японских мастеров: перед тем, как нанести даже точку, вдумчиво осмыслить действие. И в графических работах применяю основы японского минимализма: гармонии и простоты. Глобальные вещи стилизую и упрощаю до знака. Зачастую человек изображен у меня в виде маленькой фигуры, силуэта, а вся идея сжата до лаконичной линии – ведь с точки зрения Вселенной мы, действительно, всего лишь точка и тонкая линия.

    Художник-стилист, Московский Государственный Текстильный Университет им. А.Н. Косыгина, Москва.

    Другие работы художника

    Другие работы художника