bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Юлия Бариева (Скульптура - 
                  46 x 53 см) Панно "Материя света"
    eyeСмотреть в интерьере
      Юлия Бариева (Скульптура - 
                  46 x 53 см) Панно "Материя света"
      Работа в избранном
      у 0 человек
      0
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      СкульптураПанно "Материя света"

      53 x 46 см
      О работе
      Изначально податливая глина запечатлевает момент динамики, случайности, и ее "мятая" форма становится статичной, постоянной. В этом кроется метаморфоза — проходя через этапы лепки, обжига и нанесения серебряного покрытия, материал совершает превращение: хрупкое становится прочным, мягкое — жестким, а земное (глина), благодаря серебряному цвету — космическим. Свет в этом проекте становится своеобразным соавтором — серебряная поверхность отражает, преломляет, создает блики и глубокие тени. Поверхность панно живет в течение дня, меняясь с движением солнца или искусственного освещения.
      Год создания работы:
      2025г.
      Размер:
      53 x 46 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      87 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      7 индивидуальных и групповых выставок
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Юлия Бариева
      Юлия Бариева
      1987 г.

      Художник-керамист. Родилась в г. Екатеринбург (1987). Окончила Уральский государственный архитектурно-художественный университет (УрГАХУ) подразделение Институт Моды по специальности стилист моды. Живет и работает в Москве. Юлия работала художником по костюмам и стилистом на протяжении многих лет, создавая образы для журналов, кино и клипов, а последние 5 лет развивается в области керамики. Ей близка идея соединения керамики с модой и дизайном, позволяющая расширить область ее применения - изделия становятся менее определенными и более универсальными. Настенные панно застывают словно отрезы ткани, а углубления в волнообразных объектах служат местом для хранения украшений. Любовь художницы к работам таких дизайнеров как Alexander McQueen, Martin Margiela, Yohji Yamamoto нашла свое отражение в изделиях - сложные асимметричные формы, поиск нетрадиционных для керамики способов окрашивания и использование приемов деконструктивизма. Деконструкция проявлена в самом материале - глине. Ее непокорная природа выражается в неожиданном поведении - деформации во время сушки или обжига, появлении разломов и трещин, случайных глазурных эффектах. Именно это вдохновляет художницу более всего - ошибки и несчастные случаи, инициирующие мысль. Благодаря этим казалось бы ограничениям, рождается креативность и живой азарт - изыскиваются способы соединения разбитых частей и крепления фрагментов скульптур друг к другу. "Каковы бы ни были обстоятельства, любопытство и способность погружаться в неизвестное, действовать, не зная точно, что произойдет, позволяют найти решение любого вопроса. Это дает чувство безопасности и комфорта в мире". Именно "ошибки" позволяют снова определить объект, лишают его ранее разработанного характера и придают новое, иное значение. Сами изделия являются естественным результатом этих исследований. Для объектов Юлии характерны выразительные яркие цвета, эстетика сюрреализма и волшебства, позволяющие заглянуть в суть каждого объекта и представить все что угодно, наполняя жизнь игрой.

      Новейшее искусство, Школа современного искусства «Свободные мастерские» ММОМА, Москва.
      Art project резиденция, Get art fit, Москва.
      Стилист моды, Уральский государственный архитектурно-художественный университет (УрГАХУ), Екатеринбург.
      О работе
      Изначально податливая глина запечатлевает момент динамики, случайности, и ее "мятая" форма становится статичной, постоянной. В этом кроется метаморфоза — проходя через этапы лепки, обжига и нанесения серебряного покрытия, материал совершает превращение: хрупкое становится прочным, мягкое — жестким, а земное (глина), благодаря серебряному цвету — космическим. Свет в этом проекте становится своеобразным соавтором — серебряная поверхность отражает, преломляет, создает блики и глубокие тени. Поверхность панно живет в течение дня, меняясь с движением солнца или искусственного освещения.
      Год создания работы:
      2025г.
      Размер:
      53 x 46 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      87 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      7 индивидуальных и групповых выставок
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Юлия Бариева
      Юлия Бариева
      1987 г.

      Художник-керамист. Родилась в г. Екатеринбург (1987). Окончила Уральский государственный архитектурно-художественный университет (УрГАХУ) подразделение Институт Моды по специальности стилист моды. Живет и работает в Москве. Юлия работала художником по костюмам и стилистом на протяжении многих лет, создавая образы для журналов, кино и клипов, а последние 5 лет развивается в области керамики. Ей близка идея соединения керамики с модой и дизайном, позволяющая расширить область ее применения - изделия становятся менее определенными и более универсальными. Настенные панно застывают словно отрезы ткани, а углубления в волнообразных объектах служат местом для хранения украшений. Любовь художницы к работам таких дизайнеров как Alexander McQueen, Martin Margiela, Yohji Yamamoto нашла свое отражение в изделиях - сложные асимметричные формы, поиск нетрадиционных для керамики способов окрашивания и использование приемов деконструктивизма. Деконструкция проявлена в самом материале - глине. Ее непокорная природа выражается в неожиданном поведении - деформации во время сушки или обжига, появлении разломов и трещин, случайных глазурных эффектах. Именно это вдохновляет художницу более всего - ошибки и несчастные случаи, инициирующие мысль. Благодаря этим казалось бы ограничениям, рождается креативность и живой азарт - изыскиваются способы соединения разбитых частей и крепления фрагментов скульптур друг к другу. "Каковы бы ни были обстоятельства, любопытство и способность погружаться в неизвестное, действовать, не зная точно, что произойдет, позволяют найти решение любого вопроса. Это дает чувство безопасности и комфорта в мире". Именно "ошибки" позволяют снова определить объект, лишают его ранее разработанного характера и придают новое, иное значение. Сами изделия являются естественным результатом этих исследований. Для объектов Юлии характерны выразительные яркие цвета, эстетика сюрреализма и волшебства, позволяющие заглянуть в суть каждого объекта и представить все что угодно, наполняя жизнь игрой.

      Новейшее искусство, Школа современного искусства «Свободные мастерские» ММОМА, Москва.
      Art project резиденция, Get art fit, Москва.
      Стилист моды, Уральский государственный архитектурно-художественный университет (УрГАХУ), Екатеринбург.

      Другие работы художника

      Другие работы художника

      Похожие работы

      Похожие работы