bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Юлия Бариева (Скульптура - 
                  20 x 46 см) Панно "Превращение. 1"
    eyeСмотреть в интерьере
      Юлия Бариева (Скульптура - 
                  20 x 46 см) Панно "Превращение. 1"
      Работа в избранном
      у 0 человек
      0
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      СкульптураПанно "Превращение. 1"

      46 x 20 см
      О работе
      Амебы — наши далекие предки, но их влияние чувствуется и по сей день. "Амебное" бытие настигает нас порой в самых неподходящих ситуациях и в те моменты, когда важно проявить волю, включается механизм затаивания. Мы выжидаем, прячась в тени и наблюдаем, как ситуация решится "сама собой". Но не всегда это однозначно плохо — иногда именно пауза, это "амебное" состояние дает пространство для созерцания, накопления сил и неожиданного угла зрения. Переждав время, мы обретаем ясность, чтобы позже развернуться с новой силой и точностью.
      Год создания работы:
      2024г.
      Размер:
      46 x 20 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Превращение
      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      52 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      7 индивидуальных и групповых выставок
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Юлия Бариева
      Юлия Бариева
      1987 г.

      Художник-керамист. Родилась в г. Екатеринбург (1987). Окончила Уральский государственный архитектурно-художественный университет (УрГАХУ) подразделение Институт Моды по специальности стилист моды. Живет и работает в Москве. Юлия работала художником по костюмам и стилистом на протяжении многих лет, создавая образы для журналов, кино и клипов, а последние 5 лет развивается в области керамики. Ей близка идея соединения керамики с модой и дизайном, позволяющая расширить область ее применения - изделия становятся менее определенными и более универсальными. Настенные панно застывают словно отрезы ткани, а углубления в волнообразных объектах служат местом для хранения украшений. Любовь художницы к работам таких дизайнеров как Alexander McQueen, Martin Margiela, Yohji Yamamoto нашла свое отражение в изделиях - сложные асимметричные формы, поиск нетрадиционных для керамики способов окрашивания и использование приемов деконструктивизма. Деконструкция проявлена в самом материале - глине. Ее непокорная природа выражается в неожиданном поведении - деформации во время сушки или обжига, появлении разломов и трещин, случайных глазурных эффектах. Именно это вдохновляет художницу более всего - ошибки и несчастные случаи, инициирующие мысль. Благодаря этим казалось бы ограничениям, рождается креативность и живой азарт - изыскиваются способы соединения разбитых частей и крепления фрагментов скульптур друг к другу. "Каковы бы ни были обстоятельства, любопытство и способность погружаться в неизвестное, действовать, не зная точно, что произойдет, позволяют найти решение любого вопроса. Это дает чувство безопасности и комфорта в мире". Именно "ошибки" позволяют снова определить объект, лишают его ранее разработанного характера и придают новое, иное значение. Сами изделия являются естественным результатом этих исследований. Для объектов Юлии характерны выразительные яркие цвета, эстетика сюрреализма и волшебства, позволяющие заглянуть в суть каждого объекта и представить все что угодно, наполняя жизнь игрой.

      Новейшее искусство, Школа современного искусства «Свободные мастерские» ММОМА, Москва.
      Art project резиденция, Get art fit, Москва.
      Стилист моды, Уральский государственный архитектурно-художественный университет (УрГАХУ), Екатеринбург.
      О работе
      Амебы — наши далекие предки, но их влияние чувствуется и по сей день. "Амебное" бытие настигает нас порой в самых неподходящих ситуациях и в те моменты, когда важно проявить волю, включается механизм затаивания. Мы выжидаем, прячась в тени и наблюдаем, как ситуация решится "сама собой". Но не всегда это однозначно плохо — иногда именно пауза, это "амебное" состояние дает пространство для созерцания, накопления сил и неожиданного угла зрения. Переждав время, мы обретаем ясность, чтобы позже развернуться с новой силой и точностью.
      Год создания работы:
      2024г.
      Размер:
      46 x 20 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Превращение
      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      52 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      7 индивидуальных и групповых выставок
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Юлия Бариева
      Юлия Бариева
      1987 г.

      Художник-керамист. Родилась в г. Екатеринбург (1987). Окончила Уральский государственный архитектурно-художественный университет (УрГАХУ) подразделение Институт Моды по специальности стилист моды. Живет и работает в Москве. Юлия работала художником по костюмам и стилистом на протяжении многих лет, создавая образы для журналов, кино и клипов, а последние 5 лет развивается в области керамики. Ей близка идея соединения керамики с модой и дизайном, позволяющая расширить область ее применения - изделия становятся менее определенными и более универсальными. Настенные панно застывают словно отрезы ткани, а углубления в волнообразных объектах служат местом для хранения украшений. Любовь художницы к работам таких дизайнеров как Alexander McQueen, Martin Margiela, Yohji Yamamoto нашла свое отражение в изделиях - сложные асимметричные формы, поиск нетрадиционных для керамики способов окрашивания и использование приемов деконструктивизма. Деконструкция проявлена в самом материале - глине. Ее непокорная природа выражается в неожиданном поведении - деформации во время сушки или обжига, появлении разломов и трещин, случайных глазурных эффектах. Именно это вдохновляет художницу более всего - ошибки и несчастные случаи, инициирующие мысль. Благодаря этим казалось бы ограничениям, рождается креативность и живой азарт - изыскиваются способы соединения разбитых частей и крепления фрагментов скульптур друг к другу. "Каковы бы ни были обстоятельства, любопытство и способность погружаться в неизвестное, действовать, не зная точно, что произойдет, позволяют найти решение любого вопроса. Это дает чувство безопасности и комфорта в мире". Именно "ошибки" позволяют снова определить объект, лишают его ранее разработанного характера и придают новое, иное значение. Сами изделия являются естественным результатом этих исследований. Для объектов Юлии характерны выразительные яркие цвета, эстетика сюрреализма и волшебства, позволяющие заглянуть в суть каждого объекта и представить все что угодно, наполняя жизнь игрой.

      Новейшее искусство, Школа современного искусства «Свободные мастерские» ММОМА, Москва.
      Art project резиденция, Get art fit, Москва.
      Стилист моды, Уральский государственный архитектурно-художественный университет (УрГАХУ), Екатеринбург.

      Другие работы художника

      Другие работы художника

      Похожие работы

      Похожие работы