bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Юлия Агеносова (Картина, живопись - 
                  40 x 40 см) Травы райского сада №5
    eyeСмотреть в интерьере
      Юлия Агеносова (Картина, живопись - 
                  40 x 40 см) Травы райского сада №5
      Работа в избранном
      у 0 человек
      0
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      Картина, живописьТравы райского сада №5

      40 x 40 см
      plus
      О работе
      Всего одна фраза, принадлежащая главному герою романа Марселя Пруста "В поисках утраченного времени", в которой он так поэтично сравнивал образы райского сада и волосы любимой женщины, о которой грезил, вдохновила художника на создание серии. В этом неожиданном сравнении видится проявление "французской страсти" — мании и смелости поставить себя целиком на карту. Или то, что французы называют s’engager — ввязаться. Но ввязаться не умом, а ввязаться в смысле — поставить на карту свою жизнь, рисковать собой. Ты достоверно присутствуешь, поскольку поставил себя на карту. И только в свете этой достоверности — все, что можно с ней сопоставить, соотнести — может получить признак истинности. Вторая тема серии, как и романа Пруста — тема радости и пути, который стоит проходить, хотя он несет на себе отпечаток смертного пути. Автор проекта делится со зрителем своим собственным ощущением, что без того, чтобы жить в тени символа смерти, ничего нельзя понять и ничего нельзя в действительности испытать.
      Год создания работы:
      2021г.
      Размер:
      40 x 40 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Травы райского сада
      Галерея:
      Город:
      Калуга
      Стоимость работы:
      70 000 
      Оформление:
      Подрамник

      Авторская подпись
      20 индивидуальных и групповых выставок
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Юлия Агеносова
      Юлия Агеносова
      1972 г.

      Юлия Агеносова — художник, чья практика формируется на пересечении визуального искусства и психологического знания. Получив художественно-педагогическое образование, она параллельно осваивает практическую психологию, что определяет междисциплинарный характер её художественного мышления. Семь лет работы клиническим психологом в психиатрической больнице стали для неё ключевым опытом, заложившим основу особой аналитической оптики и внимательного отношения к внутренним, часто неартикулируемым состояниям человека. Непосредственное соприкосновение с пограничными состояниями психики, опытом травмы, утраты и внутреннего конфликта формирует устойчивый интерес художника к экзистенциальным темам. В центре её внимания — одиночество и близость, страх потери, боль соприкосновения с Другим, переживание смысла и бессмысленности жизни, а также хрупкость человеческих связей в мире дефицита эмпатии и взаимопонимания. Художественная практика Агеносовой сосредоточена на исследовании пространства между внутренним и внешним, личным и коллективным. Опыт психологической работы позволяет ей рассматривать изображение как форму диагностики и одновременно как инструмент бережного диалога со зрителем. Её визуальный язык строится на символических, медитативных формах и существует на границе абстрактного и предметного, где образ не иллюстрирует состояние, а становится его носителем. Каждая серия работ вырастает из глубоко личного опыта, но последовательно выходит за пределы автобиографического, обращаясь к коллективному бессознательному — общему полю чувств и состояний, объединяющему людей вне социальных, культурных и гендерных различий. В этом поле искусство Юлии Агеносовой функционирует как пространство созерцания, сопереживания и внутренней работы, предлагая зрителю не готовые ответы, а возможность внимательного всматривания в собственный опыт.

      Художественно-графический факультет, Смоленский государственный педагогический университет, Смоленск.
      О работе
      Всего одна фраза, принадлежащая главному герою романа Марселя Пруста "В поисках утраченного времени", в которой он так поэтично сравнивал образы райского сада и волосы любимой женщины, о которой грезил, вдохновила художника на создание серии. В этом неожиданном сравнении видится проявление "французской страсти" — мании и смелости поставить себя целиком на карту. Или то, что французы называют s’engager — ввязаться. Но ввязаться не умом, а ввязаться в смысле — поставить на карту свою жизнь, рисковать собой. Ты достоверно присутствуешь, поскольку поставил себя на карту. И только в свете этой достоверности — все, что можно с ней сопоставить, соотнести — может получить признак истинности. Вторая тема серии, как и романа Пруста — тема радости и пути, который стоит проходить, хотя он несет на себе отпечаток смертного пути. Автор проекта делится со зрителем своим собственным ощущением, что без того, чтобы жить в тени символа смерти, ничего нельзя понять и ничего нельзя в действительности испытать.
      Год создания работы:
      2021г.
      Размер:
      40 x 40 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Травы райского сада
      Галерея:
      Город:
      Калуга
      Стоимость работы:
      70 000 
      Оформление:
      Подрамник

      Авторская подпись
      20 индивидуальных и групповых выставок
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Юлия Агеносова
      Юлия Агеносова
      1972 г.

      Юлия Агеносова — художник, чья практика формируется на пересечении визуального искусства и психологического знания. Получив художественно-педагогическое образование, она параллельно осваивает практическую психологию, что определяет междисциплинарный характер её художественного мышления. Семь лет работы клиническим психологом в психиатрической больнице стали для неё ключевым опытом, заложившим основу особой аналитической оптики и внимательного отношения к внутренним, часто неартикулируемым состояниям человека. Непосредственное соприкосновение с пограничными состояниями психики, опытом травмы, утраты и внутреннего конфликта формирует устойчивый интерес художника к экзистенциальным темам. В центре её внимания — одиночество и близость, страх потери, боль соприкосновения с Другим, переживание смысла и бессмысленности жизни, а также хрупкость человеческих связей в мире дефицита эмпатии и взаимопонимания. Художественная практика Агеносовой сосредоточена на исследовании пространства между внутренним и внешним, личным и коллективным. Опыт психологической работы позволяет ей рассматривать изображение как форму диагностики и одновременно как инструмент бережного диалога со зрителем. Её визуальный язык строится на символических, медитативных формах и существует на границе абстрактного и предметного, где образ не иллюстрирует состояние, а становится его носителем. Каждая серия работ вырастает из глубоко личного опыта, но последовательно выходит за пределы автобиографического, обращаясь к коллективному бессознательному — общему полю чувств и состояний, объединяющему людей вне социальных, культурных и гендерных различий. В этом поле искусство Юлии Агеносовой функционирует как пространство созерцания, сопереживания и внутренней работы, предлагая зрителю не готовые ответы, а возможность внимательного всматривания в собственный опыт.

      Художественно-графический факультет, Смоленский государственный педагогический университет, Смоленск.

      Другие работы художника

      Другие работы художника

      Похожие работы

      Похожие работы