bizar
Работа в избранном
у 0 человек
0
Ольга Коновалова (Коллаж / ассамбляж - 
                  22.5 x 27.5 см) САД № 1
eyeСмотреть в интерьере
Ольга Коновалова (Коллаж / ассамбляж - 
                  22.5 x 27.5 см) САД № 1
Работа в избранном
у 0 человек
0
Добавить в избранное
  • Смотреть
    в интерьере
  • Добавить
    в избранное

Коллаж / ассамбляжСАД № 1

27.5 x 22.5 см
О работе
Материалы: Засушенные растения: (Нарцисс / Narcissus; Морозник / Helléborus; Гравилат / Géum; Рябчик Михайловского / Fritillária michailóvskyi; Дикий Дельфиниум / Delphinium), дизайнерский картон, рама из натурального дуба, стекло.
Год создания работы:
2025г.
Размер:
27.5 x 22.5 см
Уникальность работы:

Уникальная работа

Серия работы:
Ботаника
Город:
Ставрополь
Стоимость работы:
37 000 ₽
Оформление:
Стекло, Багет

Авторская подпись
Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

О художнике

photo Ольга Коновалова
Ольга Коновалова
1984 г.

Коновалова Ольга – художник-флорист, создатель ботанических интерьерных панно, основатель бренда "OLYA KLEVER" Живёт и работает в южном городе Ставрополь, где в своем саду выращивает большинство экземпляров для своей работы. Создаёт ботанические панно и арт-объекты из натуральных засушенных растений, соединяя художественный взгляд и глубокое знание растений и ботанического мира. Мои работы создаются из натуральных засушенных растений. Для меня это не просто материал — это живой источник вдохновения и бесконечного исследования. В своей практике я обращаюсь к растительному миру как к языку, через который можно говорить о гармонии, времени и взаимосвязи всего живого. Растения — мои краски. Лепестки, листья, стебли, пестики, тычинки и корни становятся выразительными средствами, позволяющими передавать состояние, форму и движение. Я наблюдаю, как природа сама строит композиции, сочетает оттенки, выстраивает ритм. Это наблюдение превращается в процесс изучения и интерпретации — диалог между естественным и созданным человеком. Все растения я заготавливаю самостоятельно: выращиваю в собственном саду, собираю в лесах, полях, степях и горах Северного Кавказа, а также в других регионах России. Важно увидеть их в естественной среде, почувствовать их жизнь до момента, когда они становятся частью произведения. Я использую несколько техник сохранения растений — плоскую (в гербарных прессах) и объёмную (в манной крупе), чтобы подчеркнуть индивидуальность каждой формы и сохранить энергию природного материала. Меня вдохновляет процесс трансформации: когда высушенное растение получает новое существование в пространстве искусства. Каждая работа — это попытка продлить жизнь природного объекта, зафиксировать мгновение его красоты и пригласить зрителя к созерцанию. Цель моего творчества — обратить внимание человека на природу, на её хрупкость, ритмы и совершенную организацию. Через свои работы я стремлюсь показать то, что обычно ускользает от взгляда — тонкость, закономерность и живую гармонию растительного мира. Мой интерес к ботанике — не поверхностный. За годы творческой практики я глубоко изучила множество растений, их морфологию, поведение, структуру и окраску. Это знание помогает мне работать с ними не только как с эстетическим элементом, но и как с живым обьектом, через который можно выразить эмоцию, ощущение и смысл. Мои произведения — это диалог с природой. Я стремлюсь, чтобы зритель, соприкасаясь с ними, ощутил ту же тишину, внимание и восхищение, которые я испытываю, наблюдая за растительным миром. Чтобы через детали и фактуру он увидел живое дыхание природы — и, возможно, вспомнил о собственной связи с ней. За годы работы я создала собственную ботаническую коллекцию, которая сегодня насчитывает более ста наименований растений. Это своего рода личный архив, объединяющий художественное и исследовательское наблюдение. Каждый образец в ней — результат внимательного изучения, экспериментов с формой, фактурой и цветом. Природа остаётся главным источником моего вдохновения, а коллекция — инструментом, который помогает сохранять знания, наблюдать закономерности и глубже понимать живой мир.

О работе
Материалы: Засушенные растения: (Нарцисс / Narcissus; Морозник / Helléborus; Гравилат / Géum; Рябчик Михайловского / Fritillária michailóvskyi; Дикий Дельфиниум / Delphinium), дизайнерский картон, рама из натурального дуба, стекло.
Год создания работы:
2025г.
Размер:
27.5 x 22.5 см
Уникальность работы:

Уникальная работа

Серия работы:
Ботаника
Город:
Ставрополь
Стоимость работы:
37 000 ₽
Оформление:
Стекло, Багет

Авторская подпись
Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

О художнике

photo Ольга Коновалова
Ольга Коновалова
1984 г.

Коновалова Ольга – художник-флорист, создатель ботанических интерьерных панно, основатель бренда "OLYA KLEVER" Живёт и работает в южном городе Ставрополь, где в своем саду выращивает большинство экземпляров для своей работы. Создаёт ботанические панно и арт-объекты из натуральных засушенных растений, соединяя художественный взгляд и глубокое знание растений и ботанического мира. Мои работы создаются из натуральных засушенных растений. Для меня это не просто материал — это живой источник вдохновения и бесконечного исследования. В своей практике я обращаюсь к растительному миру как к языку, через который можно говорить о гармонии, времени и взаимосвязи всего живого. Растения — мои краски. Лепестки, листья, стебли, пестики, тычинки и корни становятся выразительными средствами, позволяющими передавать состояние, форму и движение. Я наблюдаю, как природа сама строит композиции, сочетает оттенки, выстраивает ритм. Это наблюдение превращается в процесс изучения и интерпретации — диалог между естественным и созданным человеком. Все растения я заготавливаю самостоятельно: выращиваю в собственном саду, собираю в лесах, полях, степях и горах Северного Кавказа, а также в других регионах России. Важно увидеть их в естественной среде, почувствовать их жизнь до момента, когда они становятся частью произведения. Я использую несколько техник сохранения растений — плоскую (в гербарных прессах) и объёмную (в манной крупе), чтобы подчеркнуть индивидуальность каждой формы и сохранить энергию природного материала. Меня вдохновляет процесс трансформации: когда высушенное растение получает новое существование в пространстве искусства. Каждая работа — это попытка продлить жизнь природного объекта, зафиксировать мгновение его красоты и пригласить зрителя к созерцанию. Цель моего творчества — обратить внимание человека на природу, на её хрупкость, ритмы и совершенную организацию. Через свои работы я стремлюсь показать то, что обычно ускользает от взгляда — тонкость, закономерность и живую гармонию растительного мира. Мой интерес к ботанике — не поверхностный. За годы творческой практики я глубоко изучила множество растений, их морфологию, поведение, структуру и окраску. Это знание помогает мне работать с ними не только как с эстетическим элементом, но и как с живым обьектом, через который можно выразить эмоцию, ощущение и смысл. Мои произведения — это диалог с природой. Я стремлюсь, чтобы зритель, соприкасаясь с ними, ощутил ту же тишину, внимание и восхищение, которые я испытываю, наблюдая за растительным миром. Чтобы через детали и фактуру он увидел живое дыхание природы — и, возможно, вспомнил о собственной связи с ней. За годы работы я создала собственную ботаническую коллекцию, которая сегодня насчитывает более ста наименований растений. Это своего рода личный архив, объединяющий художественное и исследовательское наблюдение. Каждый образец в ней — результат внимательного изучения, экспериментов с формой, фактурой и цветом. Природа остаётся главным источником моего вдохновения, а коллекция — инструментом, который помогает сохранять знания, наблюдать закономерности и глубже понимать живой мир.

Другие работы художника

Другие работы художника

Похожие работы

Похожие работы