bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Ольга Коновалова (Коллаж / ассамбляж - 
                  22.5 x 27.5 см) САД № 4
    eyeСмотреть в интерьере
      Ольга Коновалова (Коллаж / ассамбляж - 
                  22.5 x 27.5 см) САД № 4
      Работа в избранном
      у 0 человек
      0
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      Коллаж / ассамбляжСАД № 4

      27.5 x 22.5 см
      О работе
      Материалы, используемые в работе: — Натуральные засушенные растения: Лютик/Ranúnculus; Дельфиниум/Delphínium; Анемона "Королева Шарлотта" / Anemone "Konigin Charlotte"; Ландыш/Convallária — Рама из натурального дуба; — Дизайнерский картон; — Стекло.
      Год создания работы:
      2025г.
      Размер:
      27.5 x 22.5 см
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Ботаника
      Город:
      Ставрополь
      Стоимость работы:
      37 000 
      Оформление:
      Багет, Стекло

      Авторская подпись
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Ольга Коновалова
      Ольга Коновалова
      1984 г.

      Коновалова Ольга – художник-флорист, создатель ботанических интерьерных панно, основатель бренда "OLYA KLEVER" Живёт и работает в южном городе Ставрополь, где в своем саду выращивает большинство экземпляров для своей работы. Создаёт ботанические панно и арт-объекты из натуральных засушенных растений, соединяя художественный взгляд и глубокое знание растений и ботанического мира. Мои работы создаются из натуральных засушенных растений. Для меня это не просто материал — это живой источник вдохновения и бесконечного исследования. В своей практике я обращаюсь к растительному миру как к языку, через который можно говорить о гармонии, времени и взаимосвязи всего живого. Растения — мои краски. Лепестки, листья, стебли, пестики, тычинки и корни становятся выразительными средствами, позволяющими передавать состояние, форму и движение. Я наблюдаю, как природа сама строит композиции, сочетает оттенки, выстраивает ритм. Это наблюдение превращается в процесс изучения и интерпретации — диалог между естественным и созданным человеком. Все растения я заготавливаю самостоятельно: выращиваю в собственном саду, собираю в лесах, полях, степях и горах Северного Кавказа, а также в других регионах России. Важно увидеть их в естественной среде, почувствовать их жизнь до момента, когда они становятся частью произведения. Я использую несколько техник сохранения растений — плоскую (в гербарных прессах) и объёмную (в манной крупе), чтобы подчеркнуть индивидуальность каждой формы и сохранить энергию природного материала. Меня вдохновляет процесс трансформации: когда высушенное растение получает новое существование в пространстве искусства. Каждая работа — это попытка продлить жизнь природного объекта, зафиксировать мгновение его красоты и пригласить зрителя к созерцанию. Цель моего творчества — обратить внимание человека на природу, на её хрупкость, ритмы и совершенную организацию. Через свои работы я стремлюсь показать то, что обычно ускользает от взгляда — тонкость, закономерность и живую гармонию растительного мира. Мой интерес к ботанике — не поверхностный. За годы творческой практики я глубоко изучила множество растений, их морфологию, поведение, структуру и окраску. Это знание помогает мне работать с ними не только как с эстетическим элементом, но и как с живым обьектом, через который можно выразить эмоцию, ощущение и смысл. Мои произведения — это диалог с природой. Я стремлюсь, чтобы зритель, соприкасаясь с ними, ощутил ту же тишину, внимание и восхищение, которые я испытываю, наблюдая за растительным миром. Чтобы через детали и фактуру он увидел живое дыхание природы — и, возможно, вспомнил о собственной связи с ней. За годы работы я создала собственную ботаническую коллекцию, которая сегодня насчитывает более ста наименований растений. Это своего рода личный архив, объединяющий художественное и исследовательское наблюдение. Каждый образец в ней — результат внимательного изучения, экспериментов с формой, фактурой и цветом. Природа остаётся главным источником моего вдохновения, а коллекция — инструментом, который помогает сохранять знания, наблюдать закономерности и глубже понимать живой мир.

      О работе
      Материалы, используемые в работе: — Натуральные засушенные растения: Лютик/Ranúnculus; Дельфиниум/Delphínium; Анемона "Королева Шарлотта" / Anemone "Konigin Charlotte"; Ландыш/Convallária — Рама из натурального дуба; — Дизайнерский картон; — Стекло.
      Год создания работы:
      2025г.
      Размер:
      27.5 x 22.5 см
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Ботаника
      Город:
      Ставрополь
      Стоимость работы:
      37 000 
      Оформление:
      Багет, Стекло

      Авторская подпись
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Ольга Коновалова
      Ольга Коновалова
      1984 г.

      Коновалова Ольга – художник-флорист, создатель ботанических интерьерных панно, основатель бренда "OLYA KLEVER" Живёт и работает в южном городе Ставрополь, где в своем саду выращивает большинство экземпляров для своей работы. Создаёт ботанические панно и арт-объекты из натуральных засушенных растений, соединяя художественный взгляд и глубокое знание растений и ботанического мира. Мои работы создаются из натуральных засушенных растений. Для меня это не просто материал — это живой источник вдохновения и бесконечного исследования. В своей практике я обращаюсь к растительному миру как к языку, через который можно говорить о гармонии, времени и взаимосвязи всего живого. Растения — мои краски. Лепестки, листья, стебли, пестики, тычинки и корни становятся выразительными средствами, позволяющими передавать состояние, форму и движение. Я наблюдаю, как природа сама строит композиции, сочетает оттенки, выстраивает ритм. Это наблюдение превращается в процесс изучения и интерпретации — диалог между естественным и созданным человеком. Все растения я заготавливаю самостоятельно: выращиваю в собственном саду, собираю в лесах, полях, степях и горах Северного Кавказа, а также в других регионах России. Важно увидеть их в естественной среде, почувствовать их жизнь до момента, когда они становятся частью произведения. Я использую несколько техник сохранения растений — плоскую (в гербарных прессах) и объёмную (в манной крупе), чтобы подчеркнуть индивидуальность каждой формы и сохранить энергию природного материала. Меня вдохновляет процесс трансформации: когда высушенное растение получает новое существование в пространстве искусства. Каждая работа — это попытка продлить жизнь природного объекта, зафиксировать мгновение его красоты и пригласить зрителя к созерцанию. Цель моего творчества — обратить внимание человека на природу, на её хрупкость, ритмы и совершенную организацию. Через свои работы я стремлюсь показать то, что обычно ускользает от взгляда — тонкость, закономерность и живую гармонию растительного мира. Мой интерес к ботанике — не поверхностный. За годы творческой практики я глубоко изучила множество растений, их морфологию, поведение, структуру и окраску. Это знание помогает мне работать с ними не только как с эстетическим элементом, но и как с живым обьектом, через который можно выразить эмоцию, ощущение и смысл. Мои произведения — это диалог с природой. Я стремлюсь, чтобы зритель, соприкасаясь с ними, ощутил ту же тишину, внимание и восхищение, которые я испытываю, наблюдая за растительным миром. Чтобы через детали и фактуру он увидел живое дыхание природы — и, возможно, вспомнил о собственной связи с ней. За годы работы я создала собственную ботаническую коллекцию, которая сегодня насчитывает более ста наименований растений. Это своего рода личный архив, объединяющий художественное и исследовательское наблюдение. Каждый образец в ней — результат внимательного изучения, экспериментов с формой, фактурой и цветом. Природа остаётся главным источником моего вдохновения, а коллекция — инструментом, который помогает сохранять знания, наблюдать закономерности и глубже понимать живой мир.

      Похожие работы

      Похожие работы