bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 14 человек
    14
    Катерина Алимова (Скульптура - 
                  30 x 32 см) Кочевник (#tundra)
    eyeСмотреть в интерьере
      Катерина Алимова (Скульптура - 
                  30 x 32 см) Кочевник (#tundra)
      Работа в избранном
      у 14 человек
      14
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      СкульптураКочевник (#tundra)

      32 x 30 см
      О работе
      Кочевники собрались у огня. Заметенные снегом, они застыли вне времени. Их зеркальные лица способны отражать внутреннее и внешнее, будущее и минувшее...
      Год создания работы:
      2020г.
      Размер:
      32 x 30 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Кочевники
      Город:
      Санкт-Петербург
      Стоимость работы:
      40 000 

      Авторская подпись
      16 индивидуальных и групповых выставок
      Художник имеет 1 награду в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Катерина Алимова
      Катерина Алимова
      1987 г.

      Меня зовут Катерина Алимова. Я — художник, исследователь и лицедей.
Я создаю скульптуру — социальную и керамическую. Мой метод строится на смешении глины, интерактивных ритуальных практик и работы с наследием московского концептуализма.
 Визуальный язык моей керамики вобрал в себя сленг нейрогенерации и арго ошибки. Отданная на аутсорс стихии, уроненная и смятая, обильно политая непрогнозируемым составом собственного производства, скульптура обретает «дефект-эффект» и становится метафорой великого рандома («Аууу-у-у», 2025., «Новые люди», 2024 ).
 В перформансах я прибегаю к сырой терракоте — нулевой степени керамики. В ней зашифрованы сочно слепленные Тангароа, толстозадые венеры, ямочность и гребенчатость — всё сплошь знаки, символы и сны человечества («Ризоматическая музыкально-керамическая лаборатория No-self. Session zero», 2024).
 Срежиссированная ситуация вокруг керамической скульптуры порождает социальные связи. Возникновение сообществ и мифотворчество — смыслообразующие элементы моей практики. Совместное отправление ритуала зачастую мимикрирует под внешне непримечательное: утреннюю йогу в парке («Художники встали в позы», 2024), поход за грибами («ЗА ГРИБАМИ», 2025) или мастер-класс по керамике («Мастер-класс по керамике. Искусство с нуля», 2024). Коллективное действие становится инструментом критики и предметом анализа. 
Красоты больше нет, но я бесконечно ищу стиля. Мой мир — это мир мерцающих знаков. Моё искусство — череда скриншотов реальности, в которую я ныряю с драматизмом акциониста и иронией стендапера.

      Кафедра Антропологии и Этнографии, Исторический Факультет, Санкт-Петербургский Государственный Университет, Санкт-Петербург.
      Художник, ИСИ Иосифа Бакштейна, Москва.
      О работе
      Кочевники собрались у огня. Заметенные снегом, они застыли вне времени. Их зеркальные лица способны отражать внутреннее и внешнее, будущее и минувшее...
      Год создания работы:
      2020г.
      Размер:
      32 x 30 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Кочевники
      Город:
      Санкт-Петербург
      Стоимость работы:
      40 000 

      Авторская подпись
      16 индивидуальных и групповых выставок
      Художник имеет 1 награду в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Катерина Алимова
      Катерина Алимова
      1987 г.

      Меня зовут Катерина Алимова. Я — художник, исследователь и лицедей.
Я создаю скульптуру — социальную и керамическую. Мой метод строится на смешении глины, интерактивных ритуальных практик и работы с наследием московского концептуализма.
 Визуальный язык моей керамики вобрал в себя сленг нейрогенерации и арго ошибки. Отданная на аутсорс стихии, уроненная и смятая, обильно политая непрогнозируемым составом собственного производства, скульптура обретает «дефект-эффект» и становится метафорой великого рандома («Аууу-у-у», 2025., «Новые люди», 2024 ).
 В перформансах я прибегаю к сырой терракоте — нулевой степени керамики. В ней зашифрованы сочно слепленные Тангароа, толстозадые венеры, ямочность и гребенчатость — всё сплошь знаки, символы и сны человечества («Ризоматическая музыкально-керамическая лаборатория No-self. Session zero», 2024).
 Срежиссированная ситуация вокруг керамической скульптуры порождает социальные связи. Возникновение сообществ и мифотворчество — смыслообразующие элементы моей практики. Совместное отправление ритуала зачастую мимикрирует под внешне непримечательное: утреннюю йогу в парке («Художники встали в позы», 2024), поход за грибами («ЗА ГРИБАМИ», 2025) или мастер-класс по керамике («Мастер-класс по керамике. Искусство с нуля», 2024). Коллективное действие становится инструментом критики и предметом анализа. 
Красоты больше нет, но я бесконечно ищу стиля. Мой мир — это мир мерцающих знаков. Моё искусство — череда скриншотов реальности, в которую я ныряю с драматизмом акциониста и иронией стендапера.

      Кафедра Антропологии и Этнографии, Исторический Факультет, Санкт-Петербургский Государственный Университет, Санкт-Петербург.
      Художник, ИСИ Иосифа Бакштейна, Москва.

      Другие работы художника

      Другие работы художника

      Похожие работы

      Похожие работы