bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Екатерина Уварова (Картина, живопись - 
                  50 x 80 см) Без названия
    eyeСмотреть в интерьере
    • Екатерина Уварова (Картина, живопись - 
                  50 x 80 см) Без названия
    Екатерина Уварова (Картина, живопись - 
                  50 x 80 см) Без названия
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Добавить в избранное
    • Смотреть
      в интерьере
    • Добавить
      в избранное

    Картина, живописьБез названия

    80 x 50 см
    plus
    О работе
    В своих работах я часто изображаю "точки" или "поры" — мембраны, соединяющие идеальное и видимое, которые являются промежуточной формой и особым магическим слоем между материальным и мистическим. Идея пористости — это идея мембраны, соединяющей идеальное и видимое. Они одновременно отсылают и к полной пустоте, которую следует интуитивно схватывать, и к полноте — плероме мистического смысла, которая находится вне области продуктивных интерпретаций. Эти "точки" или "поры" выступают минимальными формами материального мира. В моем понимании любая минимальная форма (например, число, фонема, звук) несет в себе информацию обо всем мире и о метафизическом, так как появление любой формы (например, название какой-то вещи) исторически связано с мифом или историей, в которой много магического. Таким образом, зная, что, например, звук можно представить математически, а сочетание двух фонем дают цветовое сочетание (эффект синестезии), можно сказать, что эта информация циркулирует из одной сферы в другую, и что любая минимальная форма или "точка" пространства несет в себе информацию обо всем материальном мире и о бессознательном. То, что есть здесь помимо "точек", "пор", материальных форм, которые дают пространство для отсылок и метафор (то есть, они не однозначны, со множеством интерпретаций), это пространство бессознательного. Даже живя в одной и той же квартире, мы каждый день пробираемся на кухню по-разному, видим вещи и выделяем какие-то формы, которые рождают в нас чувства, мысли, воспоминания. Все это происходит спонтанно. То есть, мы живем в этой реальности, которая во многом состоит из бессознательного.
    Год создания работы:
    2024г.
    Размер:
    80 x 50 см
    Категория и техника:
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Серия работы:
    Точки. Поры
    Город:
    Москва
    Стоимость работы:
    130 000 
    Оформление:
    Подрамник

    Авторская подпись
    9 индивидуальных и групповых выставок
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    Екатерина Уварова
    2000 г.

    Екатерина Уварова — художница, чьи работы представляют собой исследование знаковых систем и границ восприятия. Родившись в 2000 году в Екатеринбурге, она с ранних лет была окружена атмосферой творчества и интеллектуального поиска. Ее путь в мир искусства начался с изучения живописи в художественной школе, где она освоила основы композиции и цветовой теории. Екатерина изучала лингвистику и перевод в Санкт- Петербурге, также она интересуется литературой. Современное искусство она изучала самостоятельно, а также при знакомстве с местными галереями и художниками. Изучая различные школы и течения, например, соотношения формы и цвета в школе Геннадия Зубкова, она начала развивать свой уникальный стиль. В 2020 году Екатерина провела свою первую персональную выставку. Екатерина много путешествовала, в 2023 году отправилась на Бали, где исследовала местные мастерские и заинтересовалась ленд-артом. «В своих работах я часто изображаю «точки» или «поры» - мембраны, соединяющие идеальное и видимое, которые являются промежуточной формой и особым магическим слоем между материальным и мистическим. Идея пористости – это идея мембраны, соединяющей идеальное и видимое. Они одновременно отсылают и к полной пустоте, которую следует интуитивно схватывать, и к полноте – плероме мистического смысла, которая находится вне области продуктивных интерпретаций. Другими словами, меня интересует семиотика в науке и культуре и в целом, знаки в нашей жизни. Размышляя о том, что можно назвать знаком, я пришла к выводу, что чем больше мы отходим от обозначений, тем больше реальности мы можем воспринять и прожить. Мне нравится играть со смыслами означаемых, визуализировать то, как мы оставляем части жизни и нас самих за обозначениями, как мы пытаемся в знаках и формах запечатлеть и материализовать происходящее.»

    РГПУ им. Герцена, Санкт-Петербург.
    О работе
    В своих работах я часто изображаю "точки" или "поры" — мембраны, соединяющие идеальное и видимое, которые являются промежуточной формой и особым магическим слоем между материальным и мистическим. Идея пористости — это идея мембраны, соединяющей идеальное и видимое. Они одновременно отсылают и к полной пустоте, которую следует интуитивно схватывать, и к полноте — плероме мистического смысла, которая находится вне области продуктивных интерпретаций. Эти "точки" или "поры" выступают минимальными формами материального мира. В моем понимании любая минимальная форма (например, число, фонема, звук) несет в себе информацию обо всем мире и о метафизическом, так как появление любой формы (например, название какой-то вещи) исторически связано с мифом или историей, в которой много магического. Таким образом, зная, что, например, звук можно представить математически, а сочетание двух фонем дают цветовое сочетание (эффект синестезии), можно сказать, что эта информация циркулирует из одной сферы в другую, и что любая минимальная форма или "точка" пространства несет в себе информацию обо всем материальном мире и о бессознательном. То, что есть здесь помимо "точек", "пор", материальных форм, которые дают пространство для отсылок и метафор (то есть, они не однозначны, со множеством интерпретаций), это пространство бессознательного. Даже живя в одной и той же квартире, мы каждый день пробираемся на кухню по-разному, видим вещи и выделяем какие-то формы, которые рождают в нас чувства, мысли, воспоминания. Все это происходит спонтанно. То есть, мы живем в этой реальности, которая во многом состоит из бессознательного.
    Год создания работы:
    2024г.
    Размер:
    80 x 50 см
    Категория и техника:
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Серия работы:
    Точки. Поры
    Город:
    Москва
    Стоимость работы:
    130 000 
    Оформление:
    Подрамник

    Авторская подпись
    9 индивидуальных и групповых выставок
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    Екатерина Уварова
    2000 г.

    Екатерина Уварова — художница, чьи работы представляют собой исследование знаковых систем и границ восприятия. Родившись в 2000 году в Екатеринбурге, она с ранних лет была окружена атмосферой творчества и интеллектуального поиска. Ее путь в мир искусства начался с изучения живописи в художественной школе, где она освоила основы композиции и цветовой теории. Екатерина изучала лингвистику и перевод в Санкт- Петербурге, также она интересуется литературой. Современное искусство она изучала самостоятельно, а также при знакомстве с местными галереями и художниками. Изучая различные школы и течения, например, соотношения формы и цвета в школе Геннадия Зубкова, она начала развивать свой уникальный стиль. В 2020 году Екатерина провела свою первую персональную выставку. Екатерина много путешествовала, в 2023 году отправилась на Бали, где исследовала местные мастерские и заинтересовалась ленд-артом. «В своих работах я часто изображаю «точки» или «поры» - мембраны, соединяющие идеальное и видимое, которые являются промежуточной формой и особым магическим слоем между материальным и мистическим. Идея пористости – это идея мембраны, соединяющей идеальное и видимое. Они одновременно отсылают и к полной пустоте, которую следует интуитивно схватывать, и к полноте – плероме мистического смысла, которая находится вне области продуктивных интерпретаций. Другими словами, меня интересует семиотика в науке и культуре и в целом, знаки в нашей жизни. Размышляя о том, что можно назвать знаком, я пришла к выводу, что чем больше мы отходим от обозначений, тем больше реальности мы можем воспринять и прожить. Мне нравится играть со смыслами означаемых, визуализировать то, как мы оставляем части жизни и нас самих за обозначениями, как мы пытаемся в знаках и формах запечатлеть и материализовать происходящее.»

    РГПУ им. Герцена, Санкт-Петербург.

    Другие работы художника

    Другие работы художника

    Похожие работы

    Похожие работы

    Сохраните работу в избранное,
    чтобы посмотреть её позже