Художница смешанных медиа, член Союза художников, со-основательница студии коллекционного дизайна и бренда GRG design studio. Живёт и работает в Санкт-Петербурге. В своей практике соединяет скульптуру из стекла, предметы коллекционного дизайна и графику, исследуя диалог между материалом и внутренним состоянием — хрупкостью и силой, прозрачностью и глубиной, покоем и движением. Участница российских и международных выставок, резиденций и арт-ярмарок, в том числе Blazar (2024, 2025), Port Art Fair (2024, 2025), финалистка The Venice Glass Week (Hub Under 35, 2023), победительница Art II Biennial (KulttuuriKauppila Art Centre, Финляндия). "Стекло для меня не просто материал, а соавтор, а творческий процесс я воспринимаю как медитацию — пространство замедления и присутствия. Искусство для меня — это не только результат, но и способ восстановления внутреннего равновесия через свет, фактуру и тактильность. Мои проекты рождаются из наблюдений, путешествий и тишины. Они о поиске подлинности и присутствия в мире, где всё ускорено. Мне важно уловить момент внутренней устойчивости — ту хрупкую силу, что рождается из осознанности. Через материал и форму я стремлюсь зафиксировать невидимый ритм жизни — как дыхание, становящееся линией, светом, формой. Я исследую связь человека с природой и городской средой, баланс между уязвимостью и силой, внешними обстоятельствами и внутренней подлинностью". Сегодня, когда общество разрывается между скоростью мегаполиса и потребностью вернуться к себе, работы Юли становятся пространством остановки, соприкосновения и размышления. Пленэрные зарисовки продолжают эту практику: в них линия работает так же, как стекло — как след присутствия. Наблюдение за природой и городской средой, путешествия и опыт ландшафта превращаются в графические исследования, где внимание к свету, горизонту и внутреннему состоянию. Её работы находятся в музеях, галереях и частных коллекциях России, Финляндии, Австралии, Чехии, Испании, Бельгии, Италии, Швеции, США, Шри-Ланки и Турции. Практика Юли Рокиной — это поиск внутренней устойчивости и подлинности в ускоренном мире, создание пространства замедления, соприкосновения и тихого созерцания через материал, свет и форму.
Художник декоративного монументального искусства (художественное стекло), Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица, Санкт-Петербург
Скульптура и сценография, Summer Academy of Arts and Media, Венеция