bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Игорь Поносов (Коллаж / ассамбляж - 
                  70 x 90 см) Включённое наблюдение
    eyeСмотреть в интерьере
      Работа в избранном
      у 2 человек
      2
      Работа в подборке
      Bizar collection
      Добавить в избранное
      О работе
      Фрагменты городских баннеров, конструкция из стального профиля, пластиковые хомуты
      Год создания работы:
      2021г.
      Размер:
      90 x 70 см
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Галерея:
      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      360 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      5 индивидуальных и групповых выставок
      Художник имеет 6 наград в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      Игорь Поносов
      1980 г.

      Игорь Поносов (1980) — художник, куратор и теоретик уличного искусства, сооснователь движения "Партизанинг". Автор книг и многочисленных проектов, посвященных уличному искусству. Лауреат грантовой программы для российских художников МСИ "Гараж", лауреат премии Сергея Курёхина, номинант премии Кандинского. Живёт и работает в Москве. В художественной практике Игорь Поносов стремится к разнообразию подходов и методов, его уличные работы осмысляют контекст, в котором они расположены — критически или поэтически. В студии он создает графику и коллажи, обращаясь к найденным на улице материалам — рекламным баннерам и фальшфасадам. Художник дополняет их строительной фурнитурой и металлическими каркасами, напоминающими конструкции для крепления рекламы и отсылающими к естественной среде их бытования в городе. Центральная тема, с которой художник работает в последние годы — выявление границ личного и публичного. Посредством перформативных практик и уличных интервенций Игорь Поносов взаимодействует с городским пространством — становится частью стены, дома, окна или сливается с пейзажем, метафорически выражая поглощение человека урбанизированной средой. Проект "Включённое наблюдение" характеризует метод Игоря Поносова как исследователя городской среды, где его роль не ограничивается фиксацией явлений, а распространяется на активное участие в формировании альтернативного взгляда на город. Прежде всего, это выражено через апроприацию художником городских объектов, переосмысление "строительной эстетики" Москвы посредством фотографии и телесных практик. Такой подход делает Игоря Поносова "включённым наблюдателем", частью конструируемой им повседневности, фрагменты которой художник и представляет в галерее Syntax. Выставка включает в себя результаты многолетнего исследования, собранного из серии снимков-наблюдений и изъятых из городской среды артефактов, переработанных в коллажи и объекты. Через столкновение различных материалов — строительной сетки и баннеров, фрагментов рекламных образов и слоганов, автор выявляет парадоксы и контрасты окружающего пространства, выводя их в художественно-поэтическое измерение. Зритель оказывается внутри художественного переживания, включаясь в наблюдение за тем, как меняется город вокруг него. Сергей Гуськов, художественный критик, журналист: Игорь Поносов успел побывать городским подпольщиком. И не то, чтобы перестал им быть, просто скорее открыл поэтическое измерение своей деятельности. Решил не следовать заранее продуманной, четкой программе, а отправиться в путешествие по волнам случайности под парусом интуиции. Начиная с середины 2010-х он, по собственному выражению, активно работал с городскими материалами, взаимодействуя с объектами телесно, и осмыслял архитектуру через мимикрию. Художник вырезал фрагменты фальшфасадов и превращал их в картины или использовал в быту — как те же занавески. Словно профессиональный протезист подставлял дому недостающий кусок. По-особому — фрагментарно — упаковывал уличную скульптуру. Сам становился то кирпичной кладкой, то баннером, то каким-то рисунком на стене — сливался с пейзажем. Но не до полного исчезновения в нем. Скорее наоборот: дома становились продолжением художника, его как бы естественным костюмом — крыльями, ногами, хвостом. Демонстративное не "я для города", а "город для меня".

      Другие работы художника

      Похожие работы