bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Игорь Поносов (Коллаж / ассамбляж - 
                  17 x 17 см) Из серии "Вымышленное путешествие"
    eyeСмотреть в интерьере
      Работа в избранном
      у 3 человек
      3
      Работа в подборке
      Bizar collection
      Добавить в избранное

      Коллаж / ассамбляжИз серии "Вымышленное путешествие"

      17 x 17 см
      О работе
      Материал для серии ”Вымышленное путешествие” Игорь Поносов начал собирать 5 лет назад, когда границы между странами еще не были столь ощутимыми. Корешки билетов с именами далеких городов, карты с сетью незнакомых кварталов напоминают о времени, когда мир еще стремился быть проницаемым и открытым, а у нас была возможность его исследовать. Серия вымышленных путешествий существенно пополнилась в пандемию, когда о перемещениях пришлось надолго забыть — находясь на самоизоляции, не оставалось ничего другого, кроме как путешествовать посредством воображения. Серия обретает новое звучание спустя время как размышление о мире, который больше не хочет быть глобальным, в котором распадаются устоявшиеся связи и модели взаимодействия. Художник, лишенный привычных практик психогеографии и изучения городского пространства, конструирует облик несуществующих городов из фрагментов однажды уже пройденных маршрутов. Географические припоминания синтезируют совершенно новые ландшафты, где городские кварталы перемежаются лесами и полями, дорожные развязки обрываются или впадают в океан, Москва-река огибает Фрайбург, а трасса МКАДа приводит в лесной массив Шварцвальд на юго-востоке Германии. Все эти совпадения и несоответствия случайны, чем и занимательны — рука художника сопоставляет фрагменты, опираясь, прежде всего, на визуальные характеристики материала. Иногда интуитивное сопоставление пазлов уходит в фигуратив и тогда лучевые просеки Сокольников складываются в пышные кроны деревьев, а посреди картографии в угоду визуальности возникает геометрично очерченная черная дыра. Практика разрезания, рассечения пространства, уже проявившаяся в работе Игоря Поносова с баннерами и фальш-фасадами, в этом случае выступает способом сделать пространство своим или создать собственное — вырезая и наклеивая фрагменты улиц и городов, художник стремится удержать знакомый ему мир в привычных границах, а названия улиц и городов — в доброй памяти. —Марта Пакните
      Год создания работы:
      2021г.
      Размер:
      17 x 17 см
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Вымышленное путешествие
      Галерея:
      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      84 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      Авторская подпись
      5 индивидуальных и групповых выставок
      Художник имеет 6 наград в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      Игорь Поносов
      1980 г.

      Игорь Поносов (1980) - художник, куратор и теоретик уличного искусства, сооснователь движения «Партизанинг». Автор книг и многочисленных проектов, посвященных уличному искусству. Лауреат грантовой программы для российских художников МСИ «Гараж», лауреат премии Сергея Курёхина, номинант премии Кандинского. Живёт и работает в Москве. В художественной практике Игорь Поносов стремится к разнообразию подходов и методов, его уличные работы осмысляют контекст, в котором они расположены – критически или поэтически. В студии он создает графику и коллажи, обращаясь к найденным на улице материалам – рекламным баннерам и фальшфасадам. Художник дополняет их строительной фурнитурой и металлическими каркасами, напоминающими конструкции для крепления рекламы и отсылающими к естественной среде их бытования в городе. Центральная тема, с которой художник работает в последние годы – выявление границ личного и публичного. Посредством перформативных практик и уличных интервенций Игорь Поносов взаимодействует с городским пространством – становится частью стены, дома, окна или сливается с пейзажем, метафорически выражая поглощение человека урбанизированной средой. Проект «Включённое наблюдение» характеризует метод Игоря Поносова как исследователя городской среды, где его роль не ограничивается фиксацией явлений, а распространяется на активное участие в формировании альтернативного взгляда на город. Прежде всего, это выражено через апроприацию художником городских объектов, переосмысление «строительной эстетики» Москвы посредством фотографии и телесных практик. Такой подход делает Игоря Поносова «включённым наблюдателем», частью конструируемой им повседневности, фрагменты которой художник и представляет в галерее Syntax. Выставка включает в себя результаты многолетнего исследования, собранного из серии снимков-наблюдений и изъятых из городской среды артефактов, переработанных в коллажи и объекты. Через столкновение различных материалов – строительной сетки и баннеров, фрагментов рекламных образов и слоганов, автор выявляет парадоксы и контрасты окружающего пространства, выводя их в художественно-поэтическое измерение. Зритель оказывается внутри художественного переживания, включаясь в наблюдение за тем, как меняется город вокруг него. Сергей Гуськов, художественный критик, журналист: Игорь Поносов успел побывать городским подпольщиком. И не то, чтобы перестал им быть, просто скорее открыл поэтическое измерение своей деятельности. Решил не следовать заранее продуманной, четкой программе, а отправиться в путешествие по волнам случайности под парусом интуиции. Начиная с середины 2010-х он, по собственному выражению, активно работал с городскими материалами, взаимодействуя с объектами телесно, и осмыслял архитектуру через мимикрию. Художник вырезал фрагменты фальшфасадов и превращал их в картины или использовал в быту — как те же занавески. Словно профессиональный протезист подставлял дому недостающий кусок. По-особому — фрагментарно — упаковывал уличную скульптуру. Сам становился то кирпичной кладкой, то баннером, то каким-то рисунком на стене — сливался с пейзажем. Но не до полного исчезновения в нем. Скорее наоборот: дома становились продолжением художника, его как бы естественным костюмом — крыльями, ногами, хвостом. Демонстративное не «я для города», а «город для меня».

      Другие работы художника

      Похожие работы