bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Пётр Корень (Фотография - 
                  126 x 157 см) Уничтожитель Мира/Le Depeuplieur. To Samuel Beckett
    eyeСмотреть в интерьере
    Пётр Корень (Фотография - 
                  126 x 157 см) Уничтожитель Мира/Le Depeuplieur. To Samuel Beckett
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Добавить в избранное
    • Смотреть
      в интерьере
    • Добавить
      в избранное

    ФотографияУничтожитель Мира/Le Depeuplieur. To Samuel Beckett

    157 x 126 см
    О работе
    Втиснутость в наиподлиннейшее. Leibhaften Bewusstheiten — телесноживая осознанность. Внутри Ирвинга Пенна. В рамках исследовательского проекта "Пенн. Мэпплторп. Сифф". Барабанное сканирование: Filipp. Пролегомена: Меня с самого детства завораживала непреодолимая бездна, зазор, между моим миром и миром всех: «миров» мной видимых через увеличительное стекло, через 15 кратную лупу, в окуляр детского микроскопа, и далее в объектив, в объективы и, позволяющую так многое, карданную механику фотоаппарата — мир тотальной насыщенности не целью и знаком, культурой и дискурсом, а плотью, пульсом, таким разным и совершенно иным движением материи на неведомый аттрактор, миров, видимых мной при сильном и очень сильном увеличении, миров в своей микро-размерности, таких гетерогенных и разных, скрывающих в себе поэтические, метафорические, метафизические и биологические секреты жизни, так лишь «пассивно» скрывающих краеугольные тайны ткани жизни реального мира, реального мира материи, мира тела органического, дарвиновского типа, интерпретируемого мной, видимого и исследуемого мной, как универсум, сосуд всеобщей реальности, само-из-себя выстраивающийся, как мир телесноживой осознанности, тонконастроенной и телеснооживающей удивительной причинности и "мир" людей, взрослых людей, как ризому и гиперсетеву структуру, мир как видоспицефическую цивилизацию, с протопринципом действия имитирующую, копирующую, подражающую частному — имитации, копирования, подражания частному, означенному, символическому, не живому а социальному. Что значит подражать частному — отрицать целое, неопределяемое точно целое впаенное в безразличное природы, противостоящее цивилизации знака, цивилизации знака как мурмурирующего, да, сложного, да, но дискретного и конечного множества, не сопоставимого с живым, сильнодействующим, не сделанного а порождающего и рожденного. Диалоги С Фрэнсисом Бэконом. Лазарь. Уничтожитель Мира/Le Depeuplieur. To Samuel Beckett. Внутри Ирвинга Пенна/ From “Inside the Irving Penn” series. Мой фотопроект, моя авторская "книга" включает в себя три главы, или исследовательские серии: "Внутри Ирвинга Пенна", "Завтрак с Фрэнсисом Бэконом" и "Из пурпурного чрева в зеленое тело и обратно" и объединяет, все эти серии — как, собственно, сам объект исследования: а именно "жизнь", как очень сложный фундаментальный, и трансдисциплинарный феномен, так и сам тип, и способ и формат съемки — это всегда высокий ключ, слайд 8x10 дюйма, гипердетализация и широкоформатность как конечный и тотальный, экспозиционный медиум воплощения — а, это значит, гипердетальная, гиперреалистичная, медлительная и тотальная студийная препарирующая съемка, дистиллированные предметы высоким ключом, в их тотальной анатомической, а не символической явленности, тотальной ужасающей естественно научной, нативной "странности", материальности, многоклеточности, невидимой повседневному глазу, "странности" в их бесконечной, и лишь усугубляющейся, в этом приближении, глаза к поверхности изображения, наполненностью жизнью, тканью, геометрией, и не знака, не символизируемого, а плотью, материей, биологией, каузальностью и синтезом, сложностью и жизнью, в ее первородном, материнском значении, до означивания, до понимания до символизации, до разумности человека у человека. Мне интересна жизнь предмета, ткани, организма, их сложной самоорганизации — Жизнь, породившая, построившая из себя эту разумность живого, жизнь как фокус сложных законов самоорганизации, порождения, фундаментальных констант и законов. Формат/техническое: Для того что бы раскрыть потенциал широкоформатной съемки и гиперфотореальности изображения всегда должны быть минимум метр по меньшей из сторон, и иметь возможность экспонироваться на отдалении от зрителя и одновременно с этим при приближении иметь возможность пристального почти тактильного приближения к изображению, обволакивая глаз ищущий значений, мясом, плотью, массой, выделениями, пульсирующей плотью, гипердетализированным чревом жизни до человека, вне человека, после и внутри и без человека.
    Год создания работы:
    2021г.
    Размер:
    157 x 126 см
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Серия работы:
    Внутри Ирвинга Пенна/ From “Inside the Irving Penn” series
    Стоимость работы:
    1 600 000 
    Оформление:
    Aвторское оформление

    Авторская подпись
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    photo Пётр Корень
    Пётр Корень
    1991 г.

    Краеугольным понятием для меня, как для художника, является неповторимость, принципиальная невоспроизводимость момента, сцены, сценария, сеттинга, кадра и кадрического в будущем, одним словом расширенной мультипликации и сеттинга кадра, его фотогении, и раскрыть всё это, проще всего через осязаемое, аналитическое понятие композиции, композиция кадра должна звенеть, непостижимым образом, ветер сдувает прядь волос на миллиметр в лево и всё, ветер сдувает весь кадр в его уникальной невоспроизводимости полностью, в студии же, это скорее до сотых миллиметра пойманный, или все время убегающий идеальный или сверхидеальный ракурс. Для меня фотосъёмка это в первую вторую и тритию очередь — это композиция – как фактор изобразительности и мягкости, гармонии и связности – тотальное условие настоящего кадра. И это всегда пылинки, точки или засвеченные края кадра – коллатеральные авторские нюансы аналогового рукотворного несовершенства с одной стороны и предельная степень рукотворимости с другой стороны – некая высшая форма аутентичности всех стадий экспонирования и обработки, пленки и фотобумаги. Да, это чистое описание ощущений, ощущений при сьемке и ощущений, которые надеюсь, возникают при взгляде на мою фотографию, это наивысшая степень эфемерности всезначности и крайняя степень относительности одновременно. Если сказать кратко, то свой авторский голос фотографии который я пытаюсь описать, и к которому стремлюсь, это чистый поэзис, ритмос и кристальная волшебная композиция осуществляющая всесвязность и всепроникающее взаимоусиление целого, целого многократно более сложного и не равного сумме составных частей. Это такое изображение, которое говорит, молчит, щекочет и эрогирует досимволическим, первородным, порождающим голосом автора и всегда больше и глубже, насыщеннее, сложнее, конечно неопределимее чем всё, что потенциально символизируемое, то что на них изумительно «поверхностно» изображено, когда автор с его голосом, всегда лидирует в многоголосом звучании портретируемого, изображенного, композиции, техники, качества, формата и экспрессии – многоликости и многоаспектоности решеток и знаков фотоизображения. ...Написание текста, или если быть точнее, рождение текста из звука внутреннего голоса и фотография для меня неделимый медиум, более того в момент создания, эти два, столь отличных, столь генотипически разных для традиционного и академического понимания, семиотических потока феноменологически ощущаются мной как единый и нередуцированный поток эвристики и творчества, интуиции и кропотливой работы языка и детали, эмергентности и эвокативнивности, предельного обобщения и одновременной жажды быть тотально точным . . . Я пишу «с голоса» и фотографирую "с голоса". Перед вами лишь малая часть текстов и фотографий, объединённая мной в единый документ на сто процентов советующий названию "Writing on Photography", написанных за последний год. Базовая причинность этой работы, как и вообще принципа моего письма — это поэтические и метафорические поиски "чего-то", наиважнейшего, фундаментального, первичного, недостижимого, ответа на все вопросы: "кто мы?", "откуда мы?" и "куда мы идем?" ответить на все вопросы разом; тексты не несут конкретной утилитарной, просветительской журналисткой или дискурсивной нагрузки, это скорее поэзия, многомерная поливокальная поэзия языков вербального и визуального — их обобщенная для меня, или если быть точнее, в моем сознании свернутая биосемиотическая сигулярность рождающая и текст и фотографию и знак, это моя синестезическая and fuzzy logic — omnitudo realitatis. Это своего рода два неделимых потока, два авторских потока, исследующих фундаментальный и топологический принцип метафоры, поэтики, сложности и связности так неотъемлемо связанный с принципом работы сознания так и устройством, и пониманием вселенной, соотносясь с достижениями современных теоретической биологии, физики и математики. Я бы скорее отнес эту пдф-книгу к жанру визуальной поэзии и философии визуального языка и семиотики...

    Урбанистика, Санкт-Петербургский государственный архитектурно-строительный университет, Санкт-Петербург.
    Искусства и науки, Факультет свободных искусств и наук "Смольный", СПбГУ, Санкт-Петербург.
    О работе
    Втиснутость в наиподлиннейшее. Leibhaften Bewusstheiten — телесноживая осознанность. Внутри Ирвинга Пенна. В рамках исследовательского проекта "Пенн. Мэпплторп. Сифф". Барабанное сканирование: Filipp. Пролегомена: Меня с самого детства завораживала непреодолимая бездна, зазор, между моим миром и миром всех: «миров» мной видимых через увеличительное стекло, через 15 кратную лупу, в окуляр детского микроскопа, и далее в объектив, в объективы и, позволяющую так многое, карданную механику фотоаппарата — мир тотальной насыщенности не целью и знаком, культурой и дискурсом, а плотью, пульсом, таким разным и совершенно иным движением материи на неведомый аттрактор, миров, видимых мной при сильном и очень сильном увеличении, миров в своей микро-размерности, таких гетерогенных и разных, скрывающих в себе поэтические, метафорические, метафизические и биологические секреты жизни, так лишь «пассивно» скрывающих краеугольные тайны ткани жизни реального мира, реального мира материи, мира тела органического, дарвиновского типа, интерпретируемого мной, видимого и исследуемого мной, как универсум, сосуд всеобщей реальности, само-из-себя выстраивающийся, как мир телесноживой осознанности, тонконастроенной и телеснооживающей удивительной причинности и "мир" людей, взрослых людей, как ризому и гиперсетеву структуру, мир как видоспицефическую цивилизацию, с протопринципом действия имитирующую, копирующую, подражающую частному — имитации, копирования, подражания частному, означенному, символическому, не живому а социальному. Что значит подражать частному — отрицать целое, неопределяемое точно целое впаенное в безразличное природы, противостоящее цивилизации знака, цивилизации знака как мурмурирующего, да, сложного, да, но дискретного и конечного множества, не сопоставимого с живым, сильнодействующим, не сделанного а порождающего и рожденного. Диалоги С Фрэнсисом Бэконом. Лазарь. Уничтожитель Мира/Le Depeuplieur. To Samuel Beckett. Внутри Ирвинга Пенна/ From “Inside the Irving Penn” series. Мой фотопроект, моя авторская "книга" включает в себя три главы, или исследовательские серии: "Внутри Ирвинга Пенна", "Завтрак с Фрэнсисом Бэконом" и "Из пурпурного чрева в зеленое тело и обратно" и объединяет, все эти серии — как, собственно, сам объект исследования: а именно "жизнь", как очень сложный фундаментальный, и трансдисциплинарный феномен, так и сам тип, и способ и формат съемки — это всегда высокий ключ, слайд 8x10 дюйма, гипердетализация и широкоформатность как конечный и тотальный, экспозиционный медиум воплощения — а, это значит, гипердетальная, гиперреалистичная, медлительная и тотальная студийная препарирующая съемка, дистиллированные предметы высоким ключом, в их тотальной анатомической, а не символической явленности, тотальной ужасающей естественно научной, нативной "странности", материальности, многоклеточности, невидимой повседневному глазу, "странности" в их бесконечной, и лишь усугубляющейся, в этом приближении, глаза к поверхности изображения, наполненностью жизнью, тканью, геометрией, и не знака, не символизируемого, а плотью, материей, биологией, каузальностью и синтезом, сложностью и жизнью, в ее первородном, материнском значении, до означивания, до понимания до символизации, до разумности человека у человека. Мне интересна жизнь предмета, ткани, организма, их сложной самоорганизации — Жизнь, породившая, построившая из себя эту разумность живого, жизнь как фокус сложных законов самоорганизации, порождения, фундаментальных констант и законов. Формат/техническое: Для того что бы раскрыть потенциал широкоформатной съемки и гиперфотореальности изображения всегда должны быть минимум метр по меньшей из сторон, и иметь возможность экспонироваться на отдалении от зрителя и одновременно с этим при приближении иметь возможность пристального почти тактильного приближения к изображению, обволакивая глаз ищущий значений, мясом, плотью, массой, выделениями, пульсирующей плотью, гипердетализированным чревом жизни до человека, вне человека, после и внутри и без человека.
    Год создания работы:
    2021г.
    Размер:
    157 x 126 см
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Серия работы:
    Внутри Ирвинга Пенна/ From “Inside the Irving Penn” series
    Стоимость работы:
    1 600 000 
    Оформление:
    Aвторское оформление

    Авторская подпись
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    photo Пётр Корень
    Пётр Корень
    1991 г.

    Краеугольным понятием для меня, как для художника, является неповторимость, принципиальная невоспроизводимость момента, сцены, сценария, сеттинга, кадра и кадрического в будущем, одним словом расширенной мультипликации и сеттинга кадра, его фотогении, и раскрыть всё это, проще всего через осязаемое, аналитическое понятие композиции, композиция кадра должна звенеть, непостижимым образом, ветер сдувает прядь волос на миллиметр в лево и всё, ветер сдувает весь кадр в его уникальной невоспроизводимости полностью, в студии же, это скорее до сотых миллиметра пойманный, или все время убегающий идеальный или сверхидеальный ракурс. Для меня фотосъёмка это в первую вторую и тритию очередь — это композиция – как фактор изобразительности и мягкости, гармонии и связности – тотальное условие настоящего кадра. И это всегда пылинки, точки или засвеченные края кадра – коллатеральные авторские нюансы аналогового рукотворного несовершенства с одной стороны и предельная степень рукотворимости с другой стороны – некая высшая форма аутентичности всех стадий экспонирования и обработки, пленки и фотобумаги. Да, это чистое описание ощущений, ощущений при сьемке и ощущений, которые надеюсь, возникают при взгляде на мою фотографию, это наивысшая степень эфемерности всезначности и крайняя степень относительности одновременно. Если сказать кратко, то свой авторский голос фотографии который я пытаюсь описать, и к которому стремлюсь, это чистый поэзис, ритмос и кристальная волшебная композиция осуществляющая всесвязность и всепроникающее взаимоусиление целого, целого многократно более сложного и не равного сумме составных частей. Это такое изображение, которое говорит, молчит, щекочет и эрогирует досимволическим, первородным, порождающим голосом автора и всегда больше и глубже, насыщеннее, сложнее, конечно неопределимее чем всё, что потенциально символизируемое, то что на них изумительно «поверхностно» изображено, когда автор с его голосом, всегда лидирует в многоголосом звучании портретируемого, изображенного, композиции, техники, качества, формата и экспрессии – многоликости и многоаспектоности решеток и знаков фотоизображения. ...Написание текста, или если быть точнее, рождение текста из звука внутреннего голоса и фотография для меня неделимый медиум, более того в момент создания, эти два, столь отличных, столь генотипически разных для традиционного и академического понимания, семиотических потока феноменологически ощущаются мной как единый и нередуцированный поток эвристики и творчества, интуиции и кропотливой работы языка и детали, эмергентности и эвокативнивности, предельного обобщения и одновременной жажды быть тотально точным . . . Я пишу «с голоса» и фотографирую "с голоса". Перед вами лишь малая часть текстов и фотографий, объединённая мной в единый документ на сто процентов советующий названию "Writing on Photography", написанных за последний год. Базовая причинность этой работы, как и вообще принципа моего письма — это поэтические и метафорические поиски "чего-то", наиважнейшего, фундаментального, первичного, недостижимого, ответа на все вопросы: "кто мы?", "откуда мы?" и "куда мы идем?" ответить на все вопросы разом; тексты не несут конкретной утилитарной, просветительской журналисткой или дискурсивной нагрузки, это скорее поэзия, многомерная поливокальная поэзия языков вербального и визуального — их обобщенная для меня, или если быть точнее, в моем сознании свернутая биосемиотическая сигулярность рождающая и текст и фотографию и знак, это моя синестезическая and fuzzy logic — omnitudo realitatis. Это своего рода два неделимых потока, два авторских потока, исследующих фундаментальный и топологический принцип метафоры, поэтики, сложности и связности так неотъемлемо связанный с принципом работы сознания так и устройством, и пониманием вселенной, соотносясь с достижениями современных теоретической биологии, физики и математики. Я бы скорее отнес эту пдф-книгу к жанру визуальной поэзии и философии визуального языка и семиотики...

    Урбанистика, Санкт-Петербургский государственный архитектурно-строительный университет, Санкт-Петербург.
    Искусства и науки, Факультет свободных искусств и наук "Смольный", СПбГУ, Санкт-Петербург.

    Другие работы художника

    Другие работы художника

    Похожие работы

    Похожие работы