bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    ELENA SKUTOVA (Объект - 
                  41.5 x 41.5 см) Панно "Ценность времени". Модуль №16
    eyeСмотреть в интерьере
      ELENA SKUTOVA (Объект - 
                  41.5 x 41.5 см) Панно "Ценность времени". Модуль №16
      Работа в избранном
      у 0 человек
      0
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      ОбъектПанно "Ценность времени". Модуль №16

      41.5 x 41.5 см
      О работе
      Арт-проект “Райский сад”. Коллекция “Ценность времени”. Применяемые техники: папье-маше, химическое окисление. Размер одного модуля: 415 х 415 х 35 мм Вес одного модуля: 3 кг Материалы: бумага, клей, металлизированное покрытие, защитный матовый лак. Оформление: испанский графитовый багет Canvas. Крепление: металлические пластины. Арт-проект “Райский сад” состоит из нескольких разных коллекций с природно-биологической тематикой. Коллекции отличаются между собой материалами, фактурами и цветами. Модули в каждой коллекции могут применяться самодостаточно каждый по отдельности или собираться в разные композиции. Форма каждого модуля слеплена вручную из скульптурного пластилина и реализована в разных материалах. Модули в коллекции взаимозаменяемы и не требуют четкой последовательности при монтаже, что делает композицию многовариантной и разномасштабной. Композиция собирается как конструктор. Одна из серий этого проекта — коллекция "Ценность времени". Представляет собой уникальную интерпретацию концепции времени через призму искусства. Эта коллекция направлена на исследование того, как время влияет на нашу жизнь, восприятие и взаимодействие с окружающим миром. Время — это не просто измерение, а важный ресурс, который формирует наши воспоминания, мечты и стремления. Время как нечто текучее и изменчивое, не как линейная последовательность событий, а как циклический процесс, в котором прошлое, настоящее и будущее взаимосвязаны. Ботанические мотивы: символизирует жизнь, а также прямую связь с природой. Они отражают мимолетные моменты и красоту самой природы, такие как цветение и плодоношение, служат напоминанием о быстротечности времени и необходимости ценить каждый момент, о постоянном обновлении и исчезновении, что подчеркивает идею о том, что жизнь и смерть — это две стороны одной медали. Металлическое ржавое покрытие: подчеркивает, как время и внешнее воздействие меняет по-разному мир вокруг нас. В этом проекте именно ржавчина символизирует внешнее влияние на материю, на структуру и общее восприятие, ассоциируя с природными явлениями и циклами жизни. Она вызывает ассоциации с забытыми местами, заброшенными объектами и потерянными воспоминаниями. Фактура символизирует процесс трансформации, где металл, когда-то блестящий и новый, становится частью нового, более сложного и многослойного контекста. Это связано с идеей о том, что изменения, даже негативные, могут привести к новым формам красоты и значимости. Фактура ржавчины создает контраст с проработанными, точно вылепленными вручную элементами, вызывая ассоциации с конфликтом между природой и искусством, старым и новым, жизнью и смертью. Символизирует процесс старения и неизбежность изменений. Вызывая у зрителя размышления о том, как всё в жизни подвержено времени, и как это время формирует нашу реальность.
      Год создания работы:
      2025г.
      Размер:
      41.5 x 41.5 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Райский сад
      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      295 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      Авторская подпись
      Художник имеет 9 наград в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo ELENA SKUTOVA
      ELENA SKUTOVA
      1980 г.

      Скутова Елена (г. Москва) Дизайнер и декоратор интерьеров. Одновременно занимается графикой, линеарной тонкой росписью мебели, стен, посуды, занимается скульптурой, создает объемные крупномасштабные панно для ресторанов, отелей, бизнес-центров и частных проектов. Имеет высшее, художественное и дизайнерское образование. В 2008 году вступила в Союз дизайнеров России. В своих работах стремится к изящным тонким, плавным линиям, детальной проработке. Ее работы подчеркивают мягкое движение и изгибы линий, созвучие с природной красотой, лаконичность, вызывая у зрителя спокойствие и желание взглядом внимательно сопровождать каждую линию. Характерные стили, в которых работает Елена — ботанический, биоморфный, ваби-саби, фьюжн. В своем творчестве Елена использует разные техники — графика на бумаге, холст, акрил, тушь, глина, гипс, микробетон, папье-маше, металлизированные краски.

      Дизайнер, Омский государственный институт сервиса (ОГИС) / Омский университет дизайна и технологий (ОмУДТ) , Омск.
      О работе
      Арт-проект “Райский сад”. Коллекция “Ценность времени”. Применяемые техники: папье-маше, химическое окисление. Размер одного модуля: 415 х 415 х 35 мм Вес одного модуля: 3 кг Материалы: бумага, клей, металлизированное покрытие, защитный матовый лак. Оформление: испанский графитовый багет Canvas. Крепление: металлические пластины. Арт-проект “Райский сад” состоит из нескольких разных коллекций с природно-биологической тематикой. Коллекции отличаются между собой материалами, фактурами и цветами. Модули в каждой коллекции могут применяться самодостаточно каждый по отдельности или собираться в разные композиции. Форма каждого модуля слеплена вручную из скульптурного пластилина и реализована в разных материалах. Модули в коллекции взаимозаменяемы и не требуют четкой последовательности при монтаже, что делает композицию многовариантной и разномасштабной. Композиция собирается как конструктор. Одна из серий этого проекта — коллекция "Ценность времени". Представляет собой уникальную интерпретацию концепции времени через призму искусства. Эта коллекция направлена на исследование того, как время влияет на нашу жизнь, восприятие и взаимодействие с окружающим миром. Время — это не просто измерение, а важный ресурс, который формирует наши воспоминания, мечты и стремления. Время как нечто текучее и изменчивое, не как линейная последовательность событий, а как циклический процесс, в котором прошлое, настоящее и будущее взаимосвязаны. Ботанические мотивы: символизирует жизнь, а также прямую связь с природой. Они отражают мимолетные моменты и красоту самой природы, такие как цветение и плодоношение, служат напоминанием о быстротечности времени и необходимости ценить каждый момент, о постоянном обновлении и исчезновении, что подчеркивает идею о том, что жизнь и смерть — это две стороны одной медали. Металлическое ржавое покрытие: подчеркивает, как время и внешнее воздействие меняет по-разному мир вокруг нас. В этом проекте именно ржавчина символизирует внешнее влияние на материю, на структуру и общее восприятие, ассоциируя с природными явлениями и циклами жизни. Она вызывает ассоциации с забытыми местами, заброшенными объектами и потерянными воспоминаниями. Фактура символизирует процесс трансформации, где металл, когда-то блестящий и новый, становится частью нового, более сложного и многослойного контекста. Это связано с идеей о том, что изменения, даже негативные, могут привести к новым формам красоты и значимости. Фактура ржавчины создает контраст с проработанными, точно вылепленными вручную элементами, вызывая ассоциации с конфликтом между природой и искусством, старым и новым, жизнью и смертью. Символизирует процесс старения и неизбежность изменений. Вызывая у зрителя размышления о том, как всё в жизни подвержено времени, и как это время формирует нашу реальность.
      Год создания работы:
      2025г.
      Размер:
      41.5 x 41.5 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Райский сад
      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      295 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      Авторская подпись
      Художник имеет 9 наград в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo ELENA SKUTOVA
      ELENA SKUTOVA
      1980 г.

      Скутова Елена (г. Москва) Дизайнер и декоратор интерьеров. Одновременно занимается графикой, линеарной тонкой росписью мебели, стен, посуды, занимается скульптурой, создает объемные крупномасштабные панно для ресторанов, отелей, бизнес-центров и частных проектов. Имеет высшее, художественное и дизайнерское образование. В 2008 году вступила в Союз дизайнеров России. В своих работах стремится к изящным тонким, плавным линиям, детальной проработке. Ее работы подчеркивают мягкое движение и изгибы линий, созвучие с природной красотой, лаконичность, вызывая у зрителя спокойствие и желание взглядом внимательно сопровождать каждую линию. Характерные стили, в которых работает Елена — ботанический, биоморфный, ваби-саби, фьюжн. В своем творчестве Елена использует разные техники — графика на бумаге, холст, акрил, тушь, глина, гипс, микробетон, папье-маше, металлизированные краски.

      Дизайнер, Омский государственный институт сервиса (ОГИС) / Омский университет дизайна и технологий (ОмУДТ) , Омск.

      Другие работы художника

      Другие работы художника

      Похожие работы

      Похожие работы