bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Арсений Ващенко (Картина, живопись - 
                  98 x 50 см) Около моря
    eyeСмотреть в интерьере
    Арсений Ващенко (Картина, живопись - 
                  98 x 50 см) Около моря
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Добавить в избранное
    • Смотреть
      в интерьере
    • Добавить
      в избранное

    Картина, живописьОколо моря

    50 x 98 см
    plus
    О работе
    Год создания работы:
    2025г.
    Размер:
    50 x 98 см
    Категория и техника:
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Стоимость работы:
    225 000 
    Оформление:
    Подрамник

    Авторская подпись
    9 индивидуальных и групповых выставок
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    photo Арсений Ващенко
    Арсений Ващенко
    1979 г.

    Начиная с прадеда, все в моей семье художники, так что смело назову себя династийным художником. Родился я в Москве на старом Арбате. Детство и юность прошли в особой, культурно-эстетической атмосфере этого места, в окружении арбатских закоулков, и творческой интеллигенции. С ранних лет я слышал рассказы о великих художниках, впитывал и совершенствовал чувство прекрасного, считая что эстетика и - это чуть ли не самое главное в жизни. Естетственно, что напитавшись такой возвышенной атмосферой мне было очень не уютно возрастать в тесных рамках социальных реалий того времени. Отец - известный иллюстратор и художник в тот момент жил и работал во Франции и США так что много путешествовать я начал именно в это период вместе с ним, погружаясь в другую культуру и влюбляясь в кочевую жизнь. После окончания института в Москве, и обременительной работы в офисе я решил все бросить и заняться чистым искусством. Для начала я пересек Индию и Непал на мотоцикле и поселился в Гималаях, где прожил много лет впечатляясь величественной природой и самозабвенно занимаясь творчеством. С тех пор я часто бываю и живу в этих местах и всегда черпаю вдохновение в этой стране удивительной по своему коллориту, безумной смеси культуры, реальности, вымысла и форм. И птом я много путешествовал по миру. Мне нравилось черпать вдохновения и сюжеты к моим работам в мимолетных моментах жизни. Меня привлекает метафизика природы и уединение как пространство творческого откровения. Когда внешний шум стихает, а взгляд не отвлекается на суету, в глубине сознания просыпаются образы, которые в обычной жизни остаются незамеченными. Это похоже на медитацию — чем больше пустоты вокруг, тем яснее становится внутренний голос. В искусстве такое состояние часто выражается через минимализм: несколько точных линий, обширные незаполненные плоскости. Но именно в этой кажущейся простоте рождается напряжение, заставляющее зрителя всматриваться, чувствовать, дополнять увиденное своим опытом. В такой момент внутри открывается, как бы способность к созерцанию. Созерцанию чего-то вечного и истинного, осознанию, что главное — не в многословии, а в умении увидеть суть. Так и в моих работах - атмосфера некоей пустоты становится метафорой вечного — того, что остается, когда всё лишнее отброшено. Я стараюсь чтобы мои работы стали проводником именно такого состояния- экзистенционального и мощного - наполненого главным содержанием жизни. В своих работах я использую технику маслянной живописи так как считаю ее наиболее пластичным и благородным материалом, способным передать всю глубину цвета, оттенков света и эмоций. Сейчас я перебрался из центра города в глухую деревню в костромской области, где больше восьми месяцев я живу совершенно один со своей семьей, порой меняя ее на такую же деревню в Гималаях. В такой атмосфере уединения “...живее творческие сны”, как написал Пушкин. Ведь для меня икусство - это “о высоком”, о том что не описать словесным опытом, а можно только пережить.

    Графический дизайнер, Московская Государственная Академия Печати, Москва.
    О работе
    Год создания работы:
    2025г.
    Размер:
    50 x 98 см
    Категория и техника:
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Стоимость работы:
    225 000 
    Оформление:
    Подрамник

    Авторская подпись
    9 индивидуальных и групповых выставок
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    photo Арсений Ващенко
    Арсений Ващенко
    1979 г.

    Начиная с прадеда, все в моей семье художники, так что смело назову себя династийным художником. Родился я в Москве на старом Арбате. Детство и юность прошли в особой, культурно-эстетической атмосфере этого места, в окружении арбатских закоулков, и творческой интеллигенции. С ранних лет я слышал рассказы о великих художниках, впитывал и совершенствовал чувство прекрасного, считая что эстетика и - это чуть ли не самое главное в жизни. Естетственно, что напитавшись такой возвышенной атмосферой мне было очень не уютно возрастать в тесных рамках социальных реалий того времени. Отец - известный иллюстратор и художник в тот момент жил и работал во Франции и США так что много путешествовать я начал именно в это период вместе с ним, погружаясь в другую культуру и влюбляясь в кочевую жизнь. После окончания института в Москве, и обременительной работы в офисе я решил все бросить и заняться чистым искусством. Для начала я пересек Индию и Непал на мотоцикле и поселился в Гималаях, где прожил много лет впечатляясь величественной природой и самозабвенно занимаясь творчеством. С тех пор я часто бываю и живу в этих местах и всегда черпаю вдохновение в этой стране удивительной по своему коллориту, безумной смеси культуры, реальности, вымысла и форм. И птом я много путешествовал по миру. Мне нравилось черпать вдохновения и сюжеты к моим работам в мимолетных моментах жизни. Меня привлекает метафизика природы и уединение как пространство творческого откровения. Когда внешний шум стихает, а взгляд не отвлекается на суету, в глубине сознания просыпаются образы, которые в обычной жизни остаются незамеченными. Это похоже на медитацию — чем больше пустоты вокруг, тем яснее становится внутренний голос. В искусстве такое состояние часто выражается через минимализм: несколько точных линий, обширные незаполненные плоскости. Но именно в этой кажущейся простоте рождается напряжение, заставляющее зрителя всматриваться, чувствовать, дополнять увиденное своим опытом. В такой момент внутри открывается, как бы способность к созерцанию. Созерцанию чего-то вечного и истинного, осознанию, что главное — не в многословии, а в умении увидеть суть. Так и в моих работах - атмосфера некоей пустоты становится метафорой вечного — того, что остается, когда всё лишнее отброшено. Я стараюсь чтобы мои работы стали проводником именно такого состояния- экзистенционального и мощного - наполненого главным содержанием жизни. В своих работах я использую технику маслянной живописи так как считаю ее наиболее пластичным и благородным материалом, способным передать всю глубину цвета, оттенков света и эмоций. Сейчас я перебрался из центра города в глухую деревню в костромской области, где больше восьми месяцев я живу совершенно один со своей семьей, порой меняя ее на такую же деревню в Гималаях. В такой атмосфере уединения “...живее творческие сны”, как написал Пушкин. Ведь для меня икусство - это “о высоком”, о том что не описать словесным опытом, а можно только пережить.

    Графический дизайнер, Московская Государственная Академия Печати, Москва.

    Другие работы художника

    Другие работы художника