ОбъектКрасный шатёр

Для автора характерна работа с разными медиумами: живопись, арт-объект, текстиль. Автор работает с формой, выбирая специфичные материалы (дрифтвуд и камни, омываемые водами главной реки Горного Алтая - Катуни). Они действуют в определенном контексте смысла. Эти материалы не просто конструируют некую форму, а автор наносит на них мантры, таким образом в работах появляется концептуальный элемент текста. Молодой автор находится в поиске. Искусство автора на данный момент делится на два больших пласта. В первом (серия картин «Алтай», «Алтайские грёзы» и «Бабушкина квартира») - это рассказанные истории, сюжетность, традиционность, определенная авторская стилистика, исследование воспоминаний детства: зимние каникулы у бабушки и летние поездки на Алтай с родителями). И есть более глубокий, сложный проект («Мать природа»), который исходит из первого. От рассказа об Алтае через понятные символы автор переходит как бы к взаимодействию с самим пространством Алтая, работает с артефактами этого пространства. Они возникают в работах «Пять стихий», «Женское начало» и «Обереги». Не просто материал диктует, что будет, а художница обнаруживает артефакт, придает ему определенное значение и обогащает этот артефакт дополнительными смыслами. Йогическая философия проявляется в искусстве посредством закладывания смысла в работе над формой и посредством мантр. Аюрведическая философия продолжает йогическую и это прослеживается в серии с пятью стихиями (любое лечение в аюрведе базируется на знании пяти первоэлементов «Маха-Бхут» и пяти энергетических оболочек «Панча-коша» в теле человека). Автор самоидентифицирует себя как женщину через природу Алтая и стремится через свои работы воссоздать баланс окружающей среды (Макрокосма) и женского тела (Микрокосма) на тонком уровне понимания.