bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Егор Львович (Картина, живопись - 
                  160 x 180 см) Хтонь
    eyeСмотреть в интерьере
      Работа в избранном
      у 15 человек
      15
      Добавить в избранное

      Картина, живописьХтонь

      180 x 160 см
      plus
      О работе
      Работа представляет собой некую компиляцию мистической силы земли, природы и подземного царства, объединённой с мистифицированными народными обрядами и традициями.
      Год создания работы:
      2021г.
      Размер:
      180 x 160 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Конец
      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      170 000 
      Оформление:
      Подрамник

      Авторская подпись
      1 индивидуальная или групповая выставка
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Егор Львович
      Егор Львович
      2000 г.

      AS—2022 Мой художественный метод сформировался благодаря изучению истории искусств и трудов художников последних столетий, позволивший раскрыть понимание красоты, свободы и искренности вне институции и академии. Впитав этот опыт, я выработал свой визуальный язык, который гораздо ближе к уличному искусству, чем к традиционному, — несмотря на то, что я никогда не был частью стрит-культуры. Развиваясь третьим, симбиотическим путем, и избегая строгих канонов, мне получается создавать работы, вдохновленные обеими школами и существующие вопреки ним. Искусство, с которым я сейчас работаю, стало исходом и финальной логической точкой моей жизненной парадигмы, компиляцией моих личных переживаний и тревог, радостей и сомнений, желаний и отношений с миром. Так или иначе обращаясь в своем творчестве к проблеме дихотомичных структур, я выработал художественный метод, основанный на двух крайних состояниях, без которых невозможно гармоничное существование чего бы то ни было, — деструкции и взаимодействии. Процесс моей работы можно описать как некую форму «живописи действия», которая завязана на создании и последующем разрушении и наоборот. В этом процессе каждый новый слой произведения является новым этапом, которому будет противопоставляться будущие слои. Итоговой работой становится компиляция остаточных слоев в той или иной мере, доводящей условно фигуративную живопись до формы абстракции. Созидание и разрушение выступает в качестве эквивалента борьбы со стремлением достичь совершенства. Каждую работу условно можно назвать незавершённой — лишь фиксацией определённого этапа, так как этот процесс может возрождаться снова и снова и не имеет конца. Именно поэтому я вдохновлялся и уличным искусством в том числе: процесс работы и перекрытие изначального изображения можно сравнить с работой со стенами, полностью исписанными граффитистами. Изначально пустое полотно обретает высказывание, далее эти слова становятся бэкграундом для нового послания, пока на определённом этапе некогда осмысленный текст не преобразуется в лишь редко встречающиеся буквы и словосочетания, объятых хаосом расплывчатого набора цветов и объёмов. Ключевыми темами моего творчества можно назвать проблему самоидентификации и памяти, осмысление времени и дихотомии жизни и смерти, восприятие мира и самого себя.

      Другие работы художника

      Похожие работы