bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Лёша Да (Скульптура - 
                  11 x 14 см) Горилла
    eyeСмотреть в интерьере
      Лёша Да (Скульптура - 
                  11 x 14 см) Горилла
      Работа в избранном
      у 0 человек
      0
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      СкульптураГорилла

      14 x 11 см
      О работе
      Серия представляет собой визуальную деконструкцию антропоцентризма — идеи о человеке как о "венце творения". Каждая работа служит молчаливым, но красноречивым опровержением этого мифа, возвращая зрителя к осознанию хрупкости человеческого тела перед лицом неподдельной, неодушевлённой силы природы. Это не прославление насилия, а медитация на тему уязвимости, напоминание о том, что человек, поставивший себя на вершину иерархии, сам может стать частью пищевой цепи — объектом, а не субъектом охоты. Скульптуры выполнены в нео-архаичном стиле. Это сознательный отказ от детализированного натурализма в пользу обобщённых, мощных форм, отсылающих к первобытным тотемам и ритуальным идолам. Такая стилизация выводит сюжет из плоскости конкретного ужаса в область архетипа и мифа, делая его вневременным. Серия "Трофей" существует на стыке эко-арта и критики антропоцентризма. Это не призыв бояться природы, а приглашение к смирению и переоценке. Скульптуры, с их архаичной, почти ритуальной эстетикой, напоминают: прежде чем возвести храмы и написать философские трактаты, человек долго смотрел в ночь, боясь глаз, сверкающих в темноте. Эти глаза по-прежнему смотрят на нас. Они — часть нас самих. Серия не создаёт не чувство страха, а глубокую, почти меланхоличную рефлексию. Зритель видит не сцены насилия, а монументы иному порядку, где человек лишён короны. Это мощное, молчаливое напоминание о нашей биологической сущности и месте в системе, которую мы так старательно пытаемся подчинить и забыть.
      Год создания работы:
      2025г.
      Размер:
      14 x 11 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Трофеи
      Город:
      Краснодар
      Стоимость работы:
      15 000 

      Авторская подпись
      11 индивидуальных и групповых выставок
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Лёша Да
      Лёша Да
      1989 г.

      Лёша Да (Десятниченко Алексей Васильевич) – cкульптор, керамист, художник, организатор выставок в Краснодаре. Родился в Краснодаре в 1989 году. Творческую деятельность начал в 14 лет с уличного искусства. Позднее основал граффити-команду FL и стал участником коллектива уличных художников Inside Underground Art, где был организатором и участником групповых стрит-арт выставок. С 2010 года начал поиск своего индивидуального авторского стиля и стал экспериментировать с различными техниками и материалами. В настоящее время художник выбрал керамическую скульптуру в качестве основной формы выражения образов. Главным в философии автора является уникальный взгляд на первопричины творчества. Организатор выставок сообщества современных авторов «Загон». "Главной идеей моего творчества является исследование первопричин художественных образов, которые спонтанно рождаются в сознании. Я стараюсь фиксировать их в уме и воплощать такими, какими они были восприняты изначально: без искажения и специальной декоративной обработки. Натуральность и естественность творческого процесса – то, что мне близко, и то, чем я желаю поделиться с другими".

      О работе
      Серия представляет собой визуальную деконструкцию антропоцентризма — идеи о человеке как о "венце творения". Каждая работа служит молчаливым, но красноречивым опровержением этого мифа, возвращая зрителя к осознанию хрупкости человеческого тела перед лицом неподдельной, неодушевлённой силы природы. Это не прославление насилия, а медитация на тему уязвимости, напоминание о том, что человек, поставивший себя на вершину иерархии, сам может стать частью пищевой цепи — объектом, а не субъектом охоты. Скульптуры выполнены в нео-архаичном стиле. Это сознательный отказ от детализированного натурализма в пользу обобщённых, мощных форм, отсылающих к первобытным тотемам и ритуальным идолам. Такая стилизация выводит сюжет из плоскости конкретного ужаса в область архетипа и мифа, делая его вневременным. Серия "Трофей" существует на стыке эко-арта и критики антропоцентризма. Это не призыв бояться природы, а приглашение к смирению и переоценке. Скульптуры, с их архаичной, почти ритуальной эстетикой, напоминают: прежде чем возвести храмы и написать философские трактаты, человек долго смотрел в ночь, боясь глаз, сверкающих в темноте. Эти глаза по-прежнему смотрят на нас. Они — часть нас самих. Серия не создаёт не чувство страха, а глубокую, почти меланхоличную рефлексию. Зритель видит не сцены насилия, а монументы иному порядку, где человек лишён короны. Это мощное, молчаливое напоминание о нашей биологической сущности и месте в системе, которую мы так старательно пытаемся подчинить и забыть.
      Год создания работы:
      2025г.
      Размер:
      14 x 11 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Трофеи
      Город:
      Краснодар
      Стоимость работы:
      15 000 

      Авторская подпись
      11 индивидуальных и групповых выставок
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Лёша Да
      Лёша Да
      1989 г.

      Лёша Да (Десятниченко Алексей Васильевич) – cкульптор, керамист, художник, организатор выставок в Краснодаре. Родился в Краснодаре в 1989 году. Творческую деятельность начал в 14 лет с уличного искусства. Позднее основал граффити-команду FL и стал участником коллектива уличных художников Inside Underground Art, где был организатором и участником групповых стрит-арт выставок. С 2010 года начал поиск своего индивидуального авторского стиля и стал экспериментировать с различными техниками и материалами. В настоящее время художник выбрал керамическую скульптуру в качестве основной формы выражения образов. Главным в философии автора является уникальный взгляд на первопричины творчества. Организатор выставок сообщества современных авторов «Загон». "Главной идеей моего творчества является исследование первопричин художественных образов, которые спонтанно рождаются в сознании. Я стараюсь фиксировать их в уме и воплощать такими, какими они были восприняты изначально: без искажения и специальной декоративной обработки. Натуральность и естественность творческого процесса – то, что мне близко, и то, чем я желаю поделиться с другими".

      Другие работы художника

      Другие работы художника