Картина, живописьАгент

Цикл получил название “Transparent radiation” по названию одной из его последних работ. В свою очередь, её название заимствовано у известной песни, кавер-версию которой в исполнении группы Spacemen3 художник часто слушал, работая над своими картинами на холсте. Оригинал песни сочинил музыкант и художник Майо Томпсон из группы Red Krayola, сотрудничавшей с самым широким кругом современных художников от классиков британского концептуализма Art&Language до представителей постконцептуальной немецкой новой живописи братьев Альберта и Маркуса Ёлен (Oehlen). Выбирая такое название, художник апеллирует к давней и богатой традиции в современной музыкальной и художественной культуре, сочетающей личную и групповую работу с акустическими и визуальными идеями и образами, концептуальную рефлексию и постконцептуальную иронию, философию DIY, радикализм панка и психоделическую трансгрессию. Образный строй живописных фигуративных работ отсылает к образности картинок из социальных сетей, которые и составляют визуальную реальность нашего времени. Нечто среднее между навязчивой рекламой и саморекламой и старым добрым семейным фотоальбомом. Воспроизводя вручную - при помощи кистей, красок и маркеров - образы, имеющие по преимуществу фотографическое происхождение, художник их, с одной стороны, предметно уплотняет, а с другой - парадоксальным образом сообщает им некоторую прозрачность. Череп и руки мальчика, «страшная» маска на лице ребёнка, помидоры, реальные и символические, и многие другие «противоречивые» образы утрачивают свою противоречивость, растворяя свои противоречия в прозрачности живописного контекста. Музыкант и художник Куковеров обращается вообще-то в цикле своих картин к решению одной из фундаментальных проблем современной живописи или современной картины. Это проблема поверхности и проблема внутреннего и внешнего пространства картины. В некоторых работах художник берёт проблему на абордаж и изображает на картине вторую поверхность, например, набрасывает на изображаемое лицо какую-то полупрозрачную ткань, или физически приклеивает к поверхности холста некую фактурную сетку. Таким путём очень зримо подчёркивается объектность и объективность картины и условность демонстрируемых образов. Там же где художник воздерживается от таких приёмов, плоскостность и прозрачность, необязательность образов, выявляется самой живописной конструкцией. Тревога и страхи, которые несёт с собой образный мир вместе с сомнительной соблазнительностью, улетучиваются, «вечные враги» и «агенты», черепа и «вожди» пропускают взгляд зрителя сквозь себя, позволяя ему проникнуть в область лучистой прозрачности с её гораздо более щадящим режимом. Георгий Литичевский