Sasha Pavlova (Александра Павлова)

Sasha Pavlova (Александра Павлова), 1979 г.р.- современная художница, родилась в г. Воронеж. Проживаю и работаю в России, г. Воронеж и в Австрии, г. Вена. Свой творческий путь начала с академического искусства, в 2021 г. с отличием окончила Воронежский Государственный педагогический университет, магистратуру, факультет искусств и художественного образования. В 2020 году выступала с докладом на III-й Всероссийской научно-практической конференции «Современное художественное образование: теория и практика». 2019-2023 занималась в мастерских воронежских художников Щеглова Е.Д., Кострюкова Е.А., скульптора Дикунова М.И., посещала курсы рисунка, живописи, композиции при Воронежском государственном институте искусств. с 2021 года занимаюсь выставочной деятельностью, с 2024 года практикой современного искусства. С 2025 года вхожу в состав арт-объединения М.О.Х. Произведения находятся в частных коллекциях Австрии, Новой Зеландии, США, России. Я современный художник, работающий с керамикой. Мой проект представляет собой глубокое исследование темы эскапизма сексуальности через призму личного опыта и исследование своих эмоций в незащищенном пространстве общества. Я раскрываю проблему отсутствия безопасного пространства для женщин, в котором возможно нарушение физических и эмоциональных границ со стороны социально опасных элементов общества. В моем понимании эскапизм сексуальности- это страх за проявление сексуальности, эмоции возникающие вследствие угрозы со стороны общества, отказ от красивой, открытой, яркой одежды в пользу закрытой и неброской, желание отказаться от индивидуального проявления и слиться с обществом. Это дает мнимую попытку психологической и физической защищенности от взглядов и возможных посягательств. В мире, в котором невозможно проконтролировать действия людей, нет уверенности в том, что кто-то не нарушит твоих физических границ. У меня такая ситуация вызывает разные эмоции. Это страх за свою проявленность и сексуальность, злость от невозможности что-то изменить и не иметь возможности самовыражаться, страх за свое тело. Через рефлексию и самонаблюдение я рассказываю о своих переживаниях посредством символов и метафор, в котором женщина может себя обнаружить. Я использую метафоры: темный лес с плотоядными растениями (вазы) и терновые ветви с шипами, как метафора общества и его социально опасных элементов, символы прямых ассоциаций (туфелька, как прямая ассоциация с женщиной), женскую фигуру как автопортрет, где закрытая поза выражает страх, и придаю форму своим эмоциям (женская туфелька с красными шипами, форма злости и защитных механизмов), в которые хочу погрузить зрителя. Я обращаюсь к керамике для создания опыта проживания физических дискомфортных ощущений, где зритель может ассоциативно представить, как бы он себя чувствовал в этом опыте, например, женская изящная туфелька, помещая ногу в которую можно почувствовать боль от шипов (влияния общества на дискомфорт от ношения красивой одежды и проявления сексуальности). Через свои произведения я хочу погрузить зрителя в эмоциональное состояние по аналогии с моим личным опытом. Свое высказывание я посвящаю женщинам, которые чувствуют себя уязвимо и незащищённо в мире, в котором существует насилие, где мы погружены в обстоятельства, которые от нас не зависят и в которых небезопасно. Я хочу поддержать женщин, которые испытывают такие же чувства как и я, хочу разделить с женщинами те состояния, с которыми многие из нас сталкиваются. Своим высказыванием я хочу оголить проблему незащищенности женщин и побудить зрителя к дискуссии.

Фигуративное искусствоГендерПриродаКерамика, глазурьСкульптура