bizar
Работа в избранном
у 0 человек
0
Андрей Сяйлев (Объект - 
                  52.5 x 52.5 см) Traditional Russian Masks
eyeСмотреть в интерьере
    Андрей Сяйлев (Объект - 
                  52.5 x 52.5 см) Traditional Russian Masks
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Добавить в избранное
    • Смотреть
      в интерьере
    • Добавить
      в избранное

    ОбъектTraditional Russian Masks

    52.5 x 52.5 см
    О работе
    Материалы: метлахская плитка, найденные объекты, каучуковый клей, прямая УФ-печать, аэрозольный акрил
    Год создания работы:
    2022г.
    Размер:
    52.5 x 52.5 см
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Галерея:
    Город:
    Москва
    Стоимость работы:
    250 000 
    Оформление:
    Aвторское оформление

    Авторская подпись
    24 индивидуальных и групповых выставки
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    photo Андрей Сяйлев
    Андрей Сяйлев
    1982 г.

    Андрей Сяйлев родился в 1982 году в посёлке Сары-Агач (Южно-казахстанская область). Окончил Самарское художественное училище. Художественную деятельность начал в 2003 году. Работает как скульптор, живописец, фото и видеохудожник, а также стрит-артист. Выступает в качестве куратора. Творчество Андрея Сяйлева — это попытка материализовать поток времени, увидеть и исследовать архитектонику его «пространственных срезов». Глубоко погружаясь в детали, художник в экспериментальных сериях препарирует на микроэлементы различные фактуры, материалы и пространства. Предмет рефлексии художника — городское пространство, темы культурной и городской памяти, анонимность художественного высказывания. Наиболее частые фигуранты его произведений — паттерновые конструкции, например, кирпичи, плитка или книги. Для художника они играют роль идеальных форм «спрессованного» времени. Внимание к этой телесности существования художник называет «глубиной резкости» зрения, считая своей задачей передать зрителю навыки ее «настройки». Участник многочисленных фестивалей видеоарта в России, на Украине, в Италии. Работы неоднократно участвовали в акциях Ночь искусств, Ночь в музее. Персональные выставки в Галерее Марата Гельмана, Самарском областном художественном музее, Фонде Владимира Смирнова и Константина Сорокина, участник параллельных программ 5-й и 6-й Московской биеннале современного искусства, параллельной программы фестиваля MANIFESTA-10 (2014). Участник триеналле российского современного искусства в 2017. Номинант премии Сергея Курехина в 2017, номинация «Паблик арт». Номинант государственной премии Инновация 2018 в номинации «Региональный проект». Номинант государственной премии Инновация 2019 в номинации «Художник года» С 2017 года живёт и работает в Москве. Работы находятся в Третьяковской Галерее, Фонде Смирнова и Сорокина и в частных коллекциях России и за рубежом.

    О работе
    Материалы: метлахская плитка, найденные объекты, каучуковый клей, прямая УФ-печать, аэрозольный акрил
    Год создания работы:
    2022г.
    Размер:
    52.5 x 52.5 см
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Галерея:
    Город:
    Москва
    Стоимость работы:
    250 000 
    Оформление:
    Aвторское оформление

    Авторская подпись
    24 индивидуальных и групповых выставки
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    photo Андрей Сяйлев
    Андрей Сяйлев
    1982 г.

    Андрей Сяйлев родился в 1982 году в посёлке Сары-Агач (Южно-казахстанская область). Окончил Самарское художественное училище. Художественную деятельность начал в 2003 году. Работает как скульптор, живописец, фото и видеохудожник, а также стрит-артист. Выступает в качестве куратора. Творчество Андрея Сяйлева — это попытка материализовать поток времени, увидеть и исследовать архитектонику его «пространственных срезов». Глубоко погружаясь в детали, художник в экспериментальных сериях препарирует на микроэлементы различные фактуры, материалы и пространства. Предмет рефлексии художника — городское пространство, темы культурной и городской памяти, анонимность художественного высказывания. Наиболее частые фигуранты его произведений — паттерновые конструкции, например, кирпичи, плитка или книги. Для художника они играют роль идеальных форм «спрессованного» времени. Внимание к этой телесности существования художник называет «глубиной резкости» зрения, считая своей задачей передать зрителю навыки ее «настройки». Участник многочисленных фестивалей видеоарта в России, на Украине, в Италии. Работы неоднократно участвовали в акциях Ночь искусств, Ночь в музее. Персональные выставки в Галерее Марата Гельмана, Самарском областном художественном музее, Фонде Владимира Смирнова и Константина Сорокина, участник параллельных программ 5-й и 6-й Московской биеннале современного искусства, параллельной программы фестиваля MANIFESTA-10 (2014). Участник триеналле российского современного искусства в 2017. Номинант премии Сергея Курехина в 2017, номинация «Паблик арт». Номинант государственной премии Инновация 2018 в номинации «Региональный проект». Номинант государственной премии Инновация 2019 в номинации «Художник года» С 2017 года живёт и работает в Москве. Работы находятся в Третьяковской Галерее, Фонде Смирнова и Сорокина и в частных коллекциях России и за рубежом.

    Другие работы художника

    Другие работы художника

    Похожие работы

    Похожие работы