Уникальная работа
Виктория Марченко— современный художник, работающий в области абстрактной живописи. Живет и работает в Москве. Работы Виктории были представлены на выставках в России, включая проект "Русский дом". Художница вошла в число финалистов международного конкурса Art Collide и заняла второе место в конкурсе Fusion Art. Работы Виктории находятся в частных коллекциях и реализуются через ведущие онлайн-платформы и дизайнерские проекты. Моё искусство рождается из ощущения, что за видимым всегда есть другой слой — скрытый, глубокий, который можно почувствовать, но невозможно увидеть. Мои масштабные полотна выстраиваются как архитектурные конструкции — через линии, следы и плоть поверхности. Они являются не просто декором, но и становятся частью самого пространства. В их композиции проступают слои времени, шероховатости и прорези, напоминающие о материальности стены и о следах, оставленных временем. Эти работы обладают гибкой вариативностью: они могут экспонироваться линейно или с интервалами, вертикально или горизонтально, создавая разные ритмы и соотношения. Благодаря этому они открыты к архитектурному диалогу и дают свободу как художественному восприятию, так и дизайнерским решениям. Моё искусство развивается сериями. Каждая новая серия становится способом расширить архитектуру абстракции: от жёстких структур до текучих жестов, от монументальности до камерности. Для меня абстракция — это язык, которым можно говорить о том, для чего еще не придуманны слова.
Уникальная работа
Виктория Марченко— современный художник, работающий в области абстрактной живописи. Живет и работает в Москве. Работы Виктории были представлены на выставках в России, включая проект "Русский дом". Художница вошла в число финалистов международного конкурса Art Collide и заняла второе место в конкурсе Fusion Art. Работы Виктории находятся в частных коллекциях и реализуются через ведущие онлайн-платформы и дизайнерские проекты. Моё искусство рождается из ощущения, что за видимым всегда есть другой слой — скрытый, глубокий, который можно почувствовать, но невозможно увидеть. Мои масштабные полотна выстраиваются как архитектурные конструкции — через линии, следы и плоть поверхности. Они являются не просто декором, но и становятся частью самого пространства. В их композиции проступают слои времени, шероховатости и прорези, напоминающие о материальности стены и о следах, оставленных временем. Эти работы обладают гибкой вариативностью: они могут экспонироваться линейно или с интервалами, вертикально или горизонтально, создавая разные ритмы и соотношения. Благодаря этому они открыты к архитектурному диалогу и дают свободу как художественному восприятию, так и дизайнерским решениям. Моё искусство развивается сериями. Каждая новая серия становится способом расширить архитектуру абстракции: от жёстких структур до текучих жестов, от монументальности до камерности. Для меня абстракция — это язык, которым можно говорить о том, для чего еще не придуманны слова.