bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Марк Шагал (Графика печатная - 
                  24.5 x 32.3 см) Призрак цирка
    eyeСмотреть в интерьере
      Работа в избранном
      у 9 человек
      9
      Работа в подборке
      Bizar collection
      Добавить в избранное
      О работе
      Тираж ограниченный. "Chagall, Lithographs II", 1963. Цветная литография. Выполнена в студии Mourlot Frères, Paris; издана Andre Sauret, Paris. Maeght Каталоги: Mourlot 392; Cramer, 56. 32,3 х 24,5 см Цветная и черно-белая литографии становятся излюбленной техникой художника в послевоенные годы. Будучи почти полным аналогом живописи в гравюре, литография как нельзя лучше соответствовала особенностям стиля позднего Шагала и предоставляла при этом оптимальные возможности для тиражирования и распространения обращенного к людям "послания" художника. Цвет, как во всех других работах Шагала, не имитирует реальную окраску вещей, но создает эмоциональную атмосферу, впечатление праздничной приподнятости, происходящего над эмпирической реальностью. Образы цирка присутствуют в творчестве Марка Шагала с самых ранних его работ, как будто художник никогда без них не жил. "Эти клоуны, всадницы и акробаты давно и прочно обосновались в моих мечтах. Почему? Почему их размалеванные лица, их ужимки трогают меня до слез? Вместе с ними я устремляюсь к новым горизонтам. Они соблазняют меня пестрыми костюмами и гримом, и я мысленно рисую новые человеческие странности". Удивительный мир Шагала представляется нам как калейдоскоп разноцветных кусочков, складывающихся сами собой в живописное полотно. Красочные, полные волшебства произведения, — это воспоминания художником тех мест, где он когда-то работал или просто жил. Одним из таких ярких воспоминаний, которые стали присущи мироощущению Шагала, является цирк. И именно поэтому здесь, на этой работе, он изображает себя в качестве главного его и единственного зрителя. В его руках — букет из прожитых лет. А взгляд на мир — по-прежнему наивный. Мы видим здесь лошадь, написанную в свойственной для художника манере детского рисунка. Это не только неизменный участник цирковых представлений, но и неотъемлемый спутник большинства работ художника. И всадницу с букетом цветов как отсылка к его детским впечатлениям, вечно улыбающуюся и скачущую по непрерывной арене жизни.
      Год создания работы:
      1963г.
      Размер:
      32.3 x 24.5 см
      Уникальность работы:

      Тиражная работа

      Серия работы:
      Литография II
      Галерея:
      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      120 000 
      Оформление:
      Паспарту

      Работы этого художника находятся в 6 частных и музейных коллекциях
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Марк Шагал
      Марк Шагал
      1887 г.

      Марк Шагал (1887 - 1985) родился в Белоруссии, в местечке Песковатики близ Витебска, получил традиционное религиозное домашнее образование. В конце 1906 года Шагал приезжает в Петербург, где его наставниками становятся Л. С. Бакст, М. В. Добужинский, Н. К. Рерих. В 1910–1914 годах живет в Париже. В колонии художников «Улей» сближается с авангардистами, в частности, с поэтом Аполлинером и художником Делоне. В ранних картинах Шагала, таких как «Суббота», доминируют темы детства, семьи, смерти – глубоко личностные и в то же время вечные мотивы. Со временем на первый план выходит тема страстной любви – картины «Над городом» и «Ворота еврейского кладбища». Резкие деформации и ирреально-сказочные цветовые контрасты полотен, созданных Шагалом, оказали большое влияние на развитие сюрреализма. Яркие примеры таких работ – «Я и деревня», «Автопортрет с семью пальцами». В 1920–1922 годах в Москве художник выполняет ряд больших настенных панно для Еврейского камерного театра. С 1923 года Марк Шагал обосновался в Париже, в том же году в Берлине вышла книга его мемуаров «Моя жизнь». В 1933 году пришедшие в Германии к власти нацисты публично сжигали картины художника. В 1935 году Шагал посетил Варшаву и Вильно (ныне Вильнюс). Результатом поездки стал цикл «Распятие» – как отклик на фашистский террор. С 1955 года началась работа над «Библией Шагала». В русле этого цикла мастер создал большое число монументальных эскизов, композиции по которым украсили здания разных религиозных конфессий. Эти произведения вместе со светскими декоративными композициями, такими как росписи плафона Парижской оперы и Метрополитен-опера в Нью-Йорке, обновили язык монументального искусства. Шагал был одним из немногих художников, удостоившихся при жизни выставки своих работ в Лувре. Цены на его картины сегодня исчисляются миллионами долларов. Так, картина Марка Шагала «Юбилей» была продана в середине 90-х годов на аукционе Sotheby's за 16 300 000 долларов.

      Другие работы художника

      Похожие работы