bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 2 человек
    2
    Работа в подборке
    Bizar collection
    Дмитрий Булныгин (Скульптура - 
                  18 x 37 см) Из серии "Термитники-2. Микро"
    eyeСмотреть в интерьере
      Дмитрий Булныгин (Скульптура - 
                  18 x 37 см) Из серии "Термитники-2. Микро"
      Работа в избранном
      у 2 человек
      2
      Работа в подборке
      Bizar collection
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      СкульптураИз серии "Термитники-2. Микро"

      37 x 18 см
      О работе
      Термиты – первые живые существа на Земле, которые начали строить "здания" 200 миллионов лет назад. Их биогенные структуры, созданные из слюны и песка и высохшие на солнце, напоминают холмы или каминные трубы. Этот мир покоится на спрессованных структурах, более прочных, чем бетон.
Дмитрий Булныгин через медиум видео, ассоциированный со скульптурой, обращаясь к типологии жилья термитов, интересуется его органичными формами так же, как и существованием их мира: он применяет принципы термитника к московской архитектуре.
Среди архитектурных и орнаментальных излишеств в эклектичном образе Москвы художник создает видео скульптуры – "термитники", используя выборку современных зданий, строившихся в период с 1930-х годов до наших дней. Результатом становится компактная архитектура, иногда напоминающая сталагмит, а иногда – что-то наподобие пудинга. 
Сталинская высотка разливается нео-барочной округлостью: расширение преувеличенно подчеркнуто снизу, обращение к материалу – через массу и упразднение углов, формы приобретают губчатую и пещеристую фактуру, т.к. "термитники" полностью состоят из складок.
Материал, выбранный для драпировки – баннерная ткань. Обычно она используется для временного покрытия реконструируемых фасадов в Москве, а здесь является проекционной поверхностью для выражения мечты о величественной архитектуре, воплощенной в мраморных небоскребах или бетонных башнях.
Художник пересматривает эстетический язык жилища, от помпезных академических орнаментов – к импровизированной юрте, устроенной между двумя стульями. Поверхность баннера выступает в качестве медиума для переноса видео городских огней на "термитники". Тогда живописный пейзаж и временное убежище соседствуют друг с другом.
Складкой ткани мы драпируем сооружение – то, что должно быть спрятано, – чтобы защитить (его или себя) от посторонних глаз или заморозков. Так, эта обертка оказывается в промежуточной зоне между утаянным и раскрытым, между жильем и руинами. Складчатые, усыхающие термитники сообщают о редукции мира. Изменение масштаба создает образ пустого или разрывающегося кокона, окаменелости или ископаемого, несущего в себе отпечаток органического.
Эта оболочка также напоминает саван и отсылает к процессу погребения, когда вуаль становится тем пределом, который изолирует от внешнего мира. В сценографии видео инсталляции островки света – "термитники" – повествуют о раздробленности мира. Они появляются на темном фоне. Проецируемый здесь архитектурный идеал не оставляет ничего снаружи, снаружи – небытие. Фасад – это экстерьер без интерьера, залитый светом, испещренный слепыми и закрытыми окнами.
«Термитники-складки» – это также и «термитники – время», так как проекция дает изображение только одного ракурса здания в течение всего дня. Видео, документирующее изменения архитектуры, приводит к трансформации ее формы. Этажи здания появляются или исчезают в зависимости от освещения. Здесь видео привязано к архитектурной массе, и твердые складки термитника оживают под действием солнца и ветра.
Наконец, это «термитники-песни». В поэтике интервала между днем и ночью, звук входит в резонанс с повторяющимся мерцанием. Это напоминает о том, что восприятие мира животными и их чувствительность к нему часто связаны с яркостью света. Прослушивание всего разнообразия криков и песен бестиария открывает другой мир – параллельный мир насекомых. Вибрация живого, шум ветра в деревьях, траектория солнца, электрический свет… следуют алгоритму видео-потока, ритмизованного с изобилующей фауной.
Изолированность «термитника» приводит к восприятию его как фрагмента мира во всех его вариациях, возносит похвалу эфемерности, вибрациям любого одушевленного существа, но также и постоянству всех вещей. Луиз Морин
      Год создания работы:
      2016г.
      Размер:
      37 x 18 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Термитники-2
      Галерея:
      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      130 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      Авторская подпись
      15 индивидуальных и групповых выставок
      Работы этого художника находятся в 9 частных и музейных коллекциях
      Художник имеет 7 наград в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Дмитрий Булныгин
      Дмитрий Булныгин
      1965 г.

      Дмитрий Булныгин родился в 1965 г. в Новосибирске. Окончил Новосибирский Архитектурный Институт. С 1998 г. основной жанр работ — видео и мультимедиа. С 2000 г. организатор и директор международного фестиваля cверхкороткого фильма (ESF). В 1999-2004 гг. — проекты в группе "Синие носы". С 2013 г. создает ряд видеоинсталляций c использованием технологии видеомэппинга. В 2016 г. начинает работать над серией скульптур. Живет и работает в Москве и в Париже. Работы художника находятся в коллекциях Мультимедиа Арт Музея (МАММ, Москва), Центра Помпиду (Париж), Музея современного искусства ART4.RU (Москва), Музея прикладного искусства (МАК, Вена), Музея современного искусства (КИАСМА, Хельсинки), Музея современного искусства (Ерарта, Санкт-Петербург), Новосибирской Картинной Галереи (Новосибирск). Номинант премии "Инновация" — видео инсталляция "Термитники" (2017) и премии Кандинского — видео инсталляция "Весна" (2010), лауреат Медиа форума / Москва (2007), Кинофестиваля "Киношок" (2006), видео фестиваля "Видеология" / Волгоград (2005), Фестиваля "СТЫК" / Москва (2004), Канcкого видеофестиваля / Москва (2004).

      Новосибирский Архитектурный Институт, Новосибирск.
      О работе
      Термиты – первые живые существа на Земле, которые начали строить "здания" 200 миллионов лет назад. Их биогенные структуры, созданные из слюны и песка и высохшие на солнце, напоминают холмы или каминные трубы. Этот мир покоится на спрессованных структурах, более прочных, чем бетон.
Дмитрий Булныгин через медиум видео, ассоциированный со скульптурой, обращаясь к типологии жилья термитов, интересуется его органичными формами так же, как и существованием их мира: он применяет принципы термитника к московской архитектуре.
Среди архитектурных и орнаментальных излишеств в эклектичном образе Москвы художник создает видео скульптуры – "термитники", используя выборку современных зданий, строившихся в период с 1930-х годов до наших дней. Результатом становится компактная архитектура, иногда напоминающая сталагмит, а иногда – что-то наподобие пудинга. 
Сталинская высотка разливается нео-барочной округлостью: расширение преувеличенно подчеркнуто снизу, обращение к материалу – через массу и упразднение углов, формы приобретают губчатую и пещеристую фактуру, т.к. "термитники" полностью состоят из складок.
Материал, выбранный для драпировки – баннерная ткань. Обычно она используется для временного покрытия реконструируемых фасадов в Москве, а здесь является проекционной поверхностью для выражения мечты о величественной архитектуре, воплощенной в мраморных небоскребах или бетонных башнях.
Художник пересматривает эстетический язык жилища, от помпезных академических орнаментов – к импровизированной юрте, устроенной между двумя стульями. Поверхность баннера выступает в качестве медиума для переноса видео городских огней на "термитники". Тогда живописный пейзаж и временное убежище соседствуют друг с другом.
Складкой ткани мы драпируем сооружение – то, что должно быть спрятано, – чтобы защитить (его или себя) от посторонних глаз или заморозков. Так, эта обертка оказывается в промежуточной зоне между утаянным и раскрытым, между жильем и руинами. Складчатые, усыхающие термитники сообщают о редукции мира. Изменение масштаба создает образ пустого или разрывающегося кокона, окаменелости или ископаемого, несущего в себе отпечаток органического.
Эта оболочка также напоминает саван и отсылает к процессу погребения, когда вуаль становится тем пределом, который изолирует от внешнего мира. В сценографии видео инсталляции островки света – "термитники" – повествуют о раздробленности мира. Они появляются на темном фоне. Проецируемый здесь архитектурный идеал не оставляет ничего снаружи, снаружи – небытие. Фасад – это экстерьер без интерьера, залитый светом, испещренный слепыми и закрытыми окнами.
«Термитники-складки» – это также и «термитники – время», так как проекция дает изображение только одного ракурса здания в течение всего дня. Видео, документирующее изменения архитектуры, приводит к трансформации ее формы. Этажи здания появляются или исчезают в зависимости от освещения. Здесь видео привязано к архитектурной массе, и твердые складки термитника оживают под действием солнца и ветра.
Наконец, это «термитники-песни». В поэтике интервала между днем и ночью, звук входит в резонанс с повторяющимся мерцанием. Это напоминает о том, что восприятие мира животными и их чувствительность к нему часто связаны с яркостью света. Прослушивание всего разнообразия криков и песен бестиария открывает другой мир – параллельный мир насекомых. Вибрация живого, шум ветра в деревьях, траектория солнца, электрический свет… следуют алгоритму видео-потока, ритмизованного с изобилующей фауной.
Изолированность «термитника» приводит к восприятию его как фрагмента мира во всех его вариациях, возносит похвалу эфемерности, вибрациям любого одушевленного существа, но также и постоянству всех вещей. Луиз Морин
      Год создания работы:
      2016г.
      Размер:
      37 x 18 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Термитники-2
      Галерея:
      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      130 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      Авторская подпись
      15 индивидуальных и групповых выставок
      Работы этого художника находятся в 9 частных и музейных коллекциях
      Художник имеет 7 наград в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Дмитрий Булныгин
      Дмитрий Булныгин
      1965 г.

      Дмитрий Булныгин родился в 1965 г. в Новосибирске. Окончил Новосибирский Архитектурный Институт. С 1998 г. основной жанр работ — видео и мультимедиа. С 2000 г. организатор и директор международного фестиваля cверхкороткого фильма (ESF). В 1999-2004 гг. — проекты в группе "Синие носы". С 2013 г. создает ряд видеоинсталляций c использованием технологии видеомэппинга. В 2016 г. начинает работать над серией скульптур. Живет и работает в Москве и в Париже. Работы художника находятся в коллекциях Мультимедиа Арт Музея (МАММ, Москва), Центра Помпиду (Париж), Музея современного искусства ART4.RU (Москва), Музея прикладного искусства (МАК, Вена), Музея современного искусства (КИАСМА, Хельсинки), Музея современного искусства (Ерарта, Санкт-Петербург), Новосибирской Картинной Галереи (Новосибирск). Номинант премии "Инновация" — видео инсталляция "Термитники" (2017) и премии Кандинского — видео инсталляция "Весна" (2010), лауреат Медиа форума / Москва (2007), Кинофестиваля "Киношок" (2006), видео фестиваля "Видеология" / Волгоград (2005), Фестиваля "СТЫК" / Москва (2004), Канcкого видеофестиваля / Москва (2004).

      Новосибирский Архитектурный Институт, Новосибирск.

      Другие работы художника

      Другие работы художника

      Похожие работы

      Похожие работы