bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Ольга Иконская (Скульптура - 
                  17 x 23 см) Голем/Golem
    eyeСмотреть в интерьере
      Ольга Иконская (Скульптура - 
                  17 x 23 см) Голем/Golem
      Работа в избранном
      у 0 человек
      0
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      СкульптураГолем/Golem

      23 x 17 см
      О работе
      Голем — существо с внутренним пространством и о двух головах, олицетворение единства и взаимосвязи живой и неживой природы. Его сознание двойственно, но едино. Внутри поверхности его твердой поверхности активно протекают геологические процессы кристаллизации, создавая в камне условия для жизни новой души. Открытость скульптурной формы, противостоит идее завершенности и статичности, предлагая динамическую модель, объединяющую процесс и объект в единое произведение.
      Год создания работы:
      2024г.
      Размер:
      23 x 17 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Скульптуры из живого камня
      Город:
      г Гурзуф
      Стоимость работы:
      220 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      Авторская подпись
      8 индивидуальных и групповых выставок
      Художник имеет 2 награды в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Ольга Иконская
      Ольга Иконская
      1981 г.

      Окончила МГУПечати им. Федорова по специальности художник-график (2006), затем ИПСИ/ИСИ (2010). В 2015 году стала участницей VI Московской биеннале современного искусства, а в 2011 — X Международного биеннале современного искусства «Диалоги» (Санкт-Петербург). В 2008 году была удостоена бронзовой награды Европейской премии дизайна (ED Awards, Стокгольм). В 2004 году работы экспонировались на VI Биеннале графического дизайна «Золотая Пчела» (Санкт-Петербург). Мои скульптуры – это одновременно законченные объекты и фрагменты выведенной из равновесия природной системы, мягкие окаменелости новообразованного мира, где кристаллизация происходит постепенно и выступает метаморфозой сложных, фрактальных процессов становления. Формирование и отвердевание кристаллических структур — акт экстракции смысла, тайна скрытых процессов, своего рода археология будущего. Таким образом, я создаю границы произведения, замыкаю и фиксирую форму, но внутри всегда возникает новая жизнь. Новаторство моего подхода в том, что мои работы противостоят идее завершенности и статичности скульптурной формы, предлагая динамическую, процессуальную модель, близкую во многом к постгуманистическим дискурсам о нелинейности времени и флюидности существования. Алхимическая поэтика ложится в формулу кристаллизации, которая переписывает саму природу камня, его временную протяженность. Я веду свою практику путем выращивания натурального камня, воспроизводя природные процессы при помощи современных технологий. Метод позволяет не забирать камень из природы, но возвращать его обратно, выращенный в скульптуру. Объект покидает мастерскую не на стадии завершения, а на стадии рождения. Геологические процессы, активированные творческим актом, продолжают формировать материал на протяжении нескольких лет, меняя его плотность, прозрачность и глубину. Пока камень формируется, на его тело влияет множество факторов. Влажность, температурный режим, звуковые волны, а также, индивидуальные вибрации человека. Все эти истории записываются в его структуру. Эта запись сохраняется и может транслироваться сотни и тысячи лет.

      О работе
      Голем — существо с внутренним пространством и о двух головах, олицетворение единства и взаимосвязи живой и неживой природы. Его сознание двойственно, но едино. Внутри поверхности его твердой поверхности активно протекают геологические процессы кристаллизации, создавая в камне условия для жизни новой души. Открытость скульптурной формы, противостоит идее завершенности и статичности, предлагая динамическую модель, объединяющую процесс и объект в единое произведение.
      Год создания работы:
      2024г.
      Размер:
      23 x 17 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Серия работы:
      Скульптуры из живого камня
      Город:
      г Гурзуф
      Стоимость работы:
      220 000 
      Оформление:
      Aвторское оформление

      Авторская подпись
      8 индивидуальных и групповых выставок
      Художник имеет 2 награды в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Ольга Иконская
      Ольга Иконская
      1981 г.

      Окончила МГУПечати им. Федорова по специальности художник-график (2006), затем ИПСИ/ИСИ (2010). В 2015 году стала участницей VI Московской биеннале современного искусства, а в 2011 — X Международного биеннале современного искусства «Диалоги» (Санкт-Петербург). В 2008 году была удостоена бронзовой награды Европейской премии дизайна (ED Awards, Стокгольм). В 2004 году работы экспонировались на VI Биеннале графического дизайна «Золотая Пчела» (Санкт-Петербург). Мои скульптуры – это одновременно законченные объекты и фрагменты выведенной из равновесия природной системы, мягкие окаменелости новообразованного мира, где кристаллизация происходит постепенно и выступает метаморфозой сложных, фрактальных процессов становления. Формирование и отвердевание кристаллических структур — акт экстракции смысла, тайна скрытых процессов, своего рода археология будущего. Таким образом, я создаю границы произведения, замыкаю и фиксирую форму, но внутри всегда возникает новая жизнь. Новаторство моего подхода в том, что мои работы противостоят идее завершенности и статичности скульптурной формы, предлагая динамическую, процессуальную модель, близкую во многом к постгуманистическим дискурсам о нелинейности времени и флюидности существования. Алхимическая поэтика ложится в формулу кристаллизации, которая переписывает саму природу камня, его временную протяженность. Я веду свою практику путем выращивания натурального камня, воспроизводя природные процессы при помощи современных технологий. Метод позволяет не забирать камень из природы, но возвращать его обратно, выращенный в скульптуру. Объект покидает мастерскую не на стадии завершения, а на стадии рождения. Геологические процессы, активированные творческим актом, продолжают формировать материал на протяжении нескольких лет, меняя его плотность, прозрачность и глубину. Пока камень формируется, на его тело влияет множество факторов. Влажность, температурный режим, звуковые волны, а также, индивидуальные вибрации человека. Все эти истории записываются в его структуру. Эта запись сохраняется и может транслироваться сотни и тысячи лет.