bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Михаил Дядченко (Картина, живопись - 
                  60 x 60 см) Flesh
    eyeСмотреть в интерьере
    Михаил Дядченко (Картина, живопись - 
                  60 x 60 см) Flesh
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Добавить в избранное
    • Смотреть
      в интерьере
    • Добавить
      в избранное

    Картина, живописьFlesh

    60 x 60 см
    plus
    О работе
    "Flesh" — экспрессивная композиция, в центре которой развернуто густое розовое "поле кожи", пробитое потёками, чёрными пятнами и фрагментарными фигуративными намёками. По краям этого поля — граффити‑письмо, обрывочные слова, знаки, круги и линии ЭКГ‑подобного ритма, превращающие текст в нервный живописный жест, а не в сообщение. Повседневный визуальный шум переработан: поверхность напоминает стену, на которой записывали фрагменты памяти, тревоги и телесных ощущений, в спешке, пока смысл не рассыпался на слои. Это "тело" как процесс — замерший эпизод бегства, уязвимости и сопротивления, в котором каждый новый взгляд пересобирает собственную историю.
    Год создания работы:
    2025г.
    Размер:
    60 x 60 см
    Категория и техника:
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Город:
    Москва
    Стоимость работы:
    24 000 
    Оформление:
    Подрамник

    Авторская подпись
    2 индивидуальных и групповых выставки
    Художник имеет 1 награду в области искусства
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    photo Михаил Дядченко
    Михаил Дядченко
    2004 г.

    Родился и живет в Москве. Сплав повседневного, банального опыта с более глубокими культурными пластами в работах формирует "псевдо-высокую" визуальность с загадкой, где смысл рождается между жестом и восприятием зрителя. Практика балансирует между спонтанностью и контролем: работа ведется до эмоционального истощения с последующим возвращением для доработки, а иллюзия завершённости становится инструментом диалога. В композиции используются обрывочные коллажные элементы-воспоминания, искажённые фигуративные знаки и интеграция текста как самостоятельного пластического слоя. Ключевые темы — память, искажённое восприятие и автономность произведения, которое продолжает жить в поле интерпретаций зрителя.

    Дизайн и продвижение цифрового продукта, Школа дизайна НИУ ВШЭ, Москва.
    О работе
    "Flesh" — экспрессивная композиция, в центре которой развернуто густое розовое "поле кожи", пробитое потёками, чёрными пятнами и фрагментарными фигуративными намёками. По краям этого поля — граффити‑письмо, обрывочные слова, знаки, круги и линии ЭКГ‑подобного ритма, превращающие текст в нервный живописный жест, а не в сообщение. Повседневный визуальный шум переработан: поверхность напоминает стену, на которой записывали фрагменты памяти, тревоги и телесных ощущений, в спешке, пока смысл не рассыпался на слои. Это "тело" как процесс — замерший эпизод бегства, уязвимости и сопротивления, в котором каждый новый взгляд пересобирает собственную историю.
    Год создания работы:
    2025г.
    Размер:
    60 x 60 см
    Категория и техника:
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Город:
    Москва
    Стоимость работы:
    24 000 
    Оформление:
    Подрамник

    Авторская подпись
    2 индивидуальных и групповых выставки
    Художник имеет 1 награду в области искусства
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    photo Михаил Дядченко
    Михаил Дядченко
    2004 г.

    Родился и живет в Москве. Сплав повседневного, банального опыта с более глубокими культурными пластами в работах формирует "псевдо-высокую" визуальность с загадкой, где смысл рождается между жестом и восприятием зрителя. Практика балансирует между спонтанностью и контролем: работа ведется до эмоционального истощения с последующим возвращением для доработки, а иллюзия завершённости становится инструментом диалога. В композиции используются обрывочные коллажные элементы-воспоминания, искажённые фигуративные знаки и интеграция текста как самостоятельного пластического слоя. Ключевые темы — память, искажённое восприятие и автономность произведения, которое продолжает жить в поле интерпретаций зрителя.

    Дизайн и продвижение цифрового продукта, Школа дизайна НИУ ВШЭ, Москва.

    Другие работы художника

    Другие работы художника