bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Сергей Трофимов (Картина, живопись - 
                  50 x 53 см) Цеструм
    eyeСмотреть в интерьере
    Сергей Трофимов (Картина, живопись - 
                  50 x 53 см) Цеструм
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Добавить в избранное
    • Смотреть
      в интерьере
    • Добавить
      в избранное

    Картина, живописьЦеструм

    53 x 50 см
    plus
    О работе
    Ботанический проект исследует глубинную связь между человеком и природой через призму личного опыта взаимодействия с миром растений. Эти растения становятся символом хрупкости, красоты и вечного круговорота жизни. Художник использует тонкие вибрационные и шумовые приемы, стремится передать ощущение эфемерности и утонченности природных форм. Таким образом, зритель получает возможность увидеть мир растений глазами самого художника, погружаясь в медитативное созерцание чисто физического присутствия объектов.
    Год создания работы:
    2025г.
    Размер:
    53 x 50 см
    Категория и техника:
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Серия работы:
    Botanical
    Город:
    Москва
    Стоимость работы:
    155 000 

    5 индивидуальных и групповых выставок
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    photo Сергей Трофимов
    Сергей Трофимов
    1987 г.

    Сергей визуализирует знакомые, казалось бы, образы: ботанику, пейзажи, архитектуру, изображая их через призму мелких шумов и вибраций; знакомые виды и образы предстают как нечто новое и неизведанное. Основная стилистика работ удерживает общее состояние саспенса и непроизвольного мистицизма. Для своей живописной практики Сергей использует найденные объекты, самодельные планшеты, специальным образом загрунтованные холсты, металлические листы, а в графике применяет авторскую технику письма по мелованной бумаге. Художник отказывается от цвета в пользу проецирования субъективных образов и прибегает к монохромной живописи для ощущения растворения материальных различий, сведения картины к ее простейшей форме, фокуса произведения на чистых физических элементах: форме, текстуре, методе, в котором она была сделана.

    Визуальные коммуникации, Британская Высшая Школа Дизайна, ДПО, 2014-2016, Москва.
    Художественно-графический факультет, кафедра графического дизайна, Курский Государственный Университет 2005-2011, Курск.
    О работе
    Ботанический проект исследует глубинную связь между человеком и природой через призму личного опыта взаимодействия с миром растений. Эти растения становятся символом хрупкости, красоты и вечного круговорота жизни. Художник использует тонкие вибрационные и шумовые приемы, стремится передать ощущение эфемерности и утонченности природных форм. Таким образом, зритель получает возможность увидеть мир растений глазами самого художника, погружаясь в медитативное созерцание чисто физического присутствия объектов.
    Год создания работы:
    2025г.
    Размер:
    53 x 50 см
    Категория и техника:
    Уникальность работы:

    Уникальная работа

    Серия работы:
    Botanical
    Город:
    Москва
    Стоимость работы:
    155 000 

    5 индивидуальных и групповых выставок
    Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

    О художнике

    photo Сергей Трофимов
    Сергей Трофимов
    1987 г.

    Сергей визуализирует знакомые, казалось бы, образы: ботанику, пейзажи, архитектуру, изображая их через призму мелких шумов и вибраций; знакомые виды и образы предстают как нечто новое и неизведанное. Основная стилистика работ удерживает общее состояние саспенса и непроизвольного мистицизма. Для своей живописной практики Сергей использует найденные объекты, самодельные планшеты, специальным образом загрунтованные холсты, металлические листы, а в графике применяет авторскую технику письма по мелованной бумаге. Художник отказывается от цвета в пользу проецирования субъективных образов и прибегает к монохромной живописи для ощущения растворения материальных различий, сведения картины к ее простейшей форме, фокуса произведения на чистых физических элементах: форме, текстуре, методе, в котором она была сделана.

    Визуальные коммуникации, Британская Высшая Школа Дизайна, ДПО, 2014-2016, Москва.
    Художественно-графический факультет, кафедра графического дизайна, Курский Государственный Университет 2005-2011, Курск.