bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Работа в подборке
    Bizar collection
    Аристарх Чернышев (Объект - 
                  30 x 30 см) Без цвета, без вкуса, без запаха. Часть 2 (Арнольд)
    eyeСмотреть в интерьере
      Аристарх Чернышев (Объект - 
                  30 x 30 см) Без цвета, без вкуса, без запаха. Часть 2 (Арнольд)
      Работа в избранном
      у 0 человек
      0
      Работа в подборке
      Bizar collection
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      ОбъектБез цвета, без вкуса, без запаха. Часть 2 (Арнольд)

      30 x 30 см
      О работе
      Год создания работы:
      2019г.
      Размер:
      30 x 30 см
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      400 000 

      13 индивидуальных и групповых выставок
      Работы этого художника находятся в 3 частных и музейных коллекциях
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Аристарх Чернышев
      Аристарх Чернышев
      1968 г.

      Один из пионеров медиа-арта в России, начал свою художественную карьеру в 1991 г, сразу после окончания Московского Высшего Технического Университета им. Баумана. С 1991 по 1994 был членом художественного сообщества на Петровском Бульваре 12, в этот период сделал ряд выставок и организовал первый паблик-арт проект "Искусство принадлежит народу" на городских рекламных щитах, только что возникшей рекламной индустрии . С 1994 по 2004 создал ряд мультимедийных и интерактивных инсталляций совместно с Владиславом Ефимовым, наиболее яркие из которых вошли в собрание ГЦСИ Москва (Генетическая гимнастика) и MМOMА (Пузыри, Коммутация). В 2005 совместно с Алексеем Шульгиным (пионером нет-арта) организовал галерею-воркшоп Электробутик на Артстрелке. В рамках Электробутика были созданы яркие произведения медиа-арта, экспонировавшиеся в Лондонском Сайнс Музее, центре современного искусства в Тронгхайме, В Телемузее Осло, в музее современного искусства в Орхусе, в центре искусства и медиа ZKM, на многочисленных фестивалях среди которых Трансмедиале, ReadMe фестиваль, Cyland фестиваль, фестиваль 404, Архстояние. Является участником 4-й московской Биеннале под кураторством Питера Вайбеля, Asian Art Biennale Meditation 2011, 5й Сеульской международной Медиа Арт Биеннале, лауреатом премии Кандинского 2009г. Работы, созданные в период с 2005 по 2022, вошли в различные музейные и частные коллекции, среди которых Третьяковская галерея, МАММ, ММСИ, Музей Москвы, частное собрание фонда Стелла, частное собрание фонда Екатерина, частное собрание Доронина(Capital Group), частное собрание галереи Ural Vision, частное собрание Михаэля Джерлиса, частное собрание Наталии Опалевой, собрание корпорации "Газпром". С 2011 по 2021 год преподавал медиа-арт в школе им. Родченко. В 2014 году, совместно с Алексеем Шульгиным организовал Электромузей. С 2014 по 2021 год - куратор проектов в Электромузее. Создает медиа-скульптуры, интерактивные объекты, объекты в смешанной технике, совмещающие в себе 3D печать и другие технологии, видео и концептуальные проекты в области ski-fi и спекулятивного искусства. Предметом его творчества является информация в широком понимании, в своих проектах осмысляет и подвергает деконструкции информационные потоки, создает концепции гаджетов и новых сервисов, связанных с развитием социальных сетей, генной инженерии и других технологий. Отдельной темой является эстетическое осмысление сверхпотребления в современном обществе. Живет и работает в Москве.

      Высший Технический Университет им. Баумана, Москва.
      О работе
      Год создания работы:
      2019г.
      Размер:
      30 x 30 см
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      400 000 

      13 индивидуальных и групповых выставок
      Работы этого художника находятся в 3 частных и музейных коллекциях
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Аристарх Чернышев
      Аристарх Чернышев
      1968 г.

      Один из пионеров медиа-арта в России, начал свою художественную карьеру в 1991 г, сразу после окончания Московского Высшего Технического Университета им. Баумана. С 1991 по 1994 был членом художественного сообщества на Петровском Бульваре 12, в этот период сделал ряд выставок и организовал первый паблик-арт проект "Искусство принадлежит народу" на городских рекламных щитах, только что возникшей рекламной индустрии . С 1994 по 2004 создал ряд мультимедийных и интерактивных инсталляций совместно с Владиславом Ефимовым, наиболее яркие из которых вошли в собрание ГЦСИ Москва (Генетическая гимнастика) и MМOMА (Пузыри, Коммутация). В 2005 совместно с Алексеем Шульгиным (пионером нет-арта) организовал галерею-воркшоп Электробутик на Артстрелке. В рамках Электробутика были созданы яркие произведения медиа-арта, экспонировавшиеся в Лондонском Сайнс Музее, центре современного искусства в Тронгхайме, В Телемузее Осло, в музее современного искусства в Орхусе, в центре искусства и медиа ZKM, на многочисленных фестивалях среди которых Трансмедиале, ReadMe фестиваль, Cyland фестиваль, фестиваль 404, Архстояние. Является участником 4-й московской Биеннале под кураторством Питера Вайбеля, Asian Art Biennale Meditation 2011, 5й Сеульской международной Медиа Арт Биеннале, лауреатом премии Кандинского 2009г. Работы, созданные в период с 2005 по 2022, вошли в различные музейные и частные коллекции, среди которых Третьяковская галерея, МАММ, ММСИ, Музей Москвы, частное собрание фонда Стелла, частное собрание фонда Екатерина, частное собрание Доронина(Capital Group), частное собрание галереи Ural Vision, частное собрание Михаэля Джерлиса, частное собрание Наталии Опалевой, собрание корпорации "Газпром". С 2011 по 2021 год преподавал медиа-арт в школе им. Родченко. В 2014 году, совместно с Алексеем Шульгиным организовал Электромузей. С 2014 по 2021 год - куратор проектов в Электромузее. Создает медиа-скульптуры, интерактивные объекты, объекты в смешанной технике, совмещающие в себе 3D печать и другие технологии, видео и концептуальные проекты в области ski-fi и спекулятивного искусства. Предметом его творчества является информация в широком понимании, в своих проектах осмысляет и подвергает деконструкции информационные потоки, создает концепции гаджетов и новых сервисов, связанных с развитием социальных сетей, генной инженерии и других технологий. Отдельной темой является эстетическое осмысление сверхпотребления в современном обществе. Живет и работает в Москве.

      Высший Технический Университет им. Баумана, Москва.

      Другие работы художника

      Другие работы художника