bizar
Искать

Наш умный поиск знает всех художников и галереи на маркетплейсе, и все работы в каталоге.
А еще умеет искать портреты и натюрморты, абстракцию или графику, сможет найти даже городской пейзаж и работы, связанные с мифами и сказками. Экспериментируйте!

Ранее вы смотрели эти работы
    Работа в избранном
    у 0 человек
    0
    Анна Голубь (Картина, живопись - 
                  25 x 35 см) Белые маки и апельсин
    eyeСмотреть в интерьере
      Анна Голубь (Картина, живопись - 
                  25 x 35 см) Белые маки и апельсин
      Работа в избранном
      у 0 человек
      0
      Добавить в избранное
      • Смотреть
        в интерьере
      • Добавить
        в избранное

      Картина, живописьБелые маки и апельсин

      35 x 25 см
      plus
      О работе
      Добавьте тепла и очарования в свой интерьер с помощью этой восхитительной картины маслом на холсте в стиле наивного искусства. Натюрморт представляет собой простую белую вазу с белыми маками и несколькими красными бутонами, стоящую на столе, застеленном яркой полосатой скатертью. Оранжевый плод добавляет композиции игривости. Насыщенный фон сочетает теплые оранжевые и холодные синие оттенки, создавая радостную, декоративную атмосферу. Написанная широкими, выразительными мазками, эта картина излучает ощущение невинности и непосредственности, характерное для наивного искусства. Картина натянута на прочный деревянный подрамник и поставляется без рамы, что дает вам свободу выбора, чтобы подобрать раму в соответствии с интерьером, или вы можете заказать ее свернутой в тубус для удобной международной доставки. Идеально подойдет для украшения кухни, столовой или любого помещения, где требуется яркий яркий цвет и жизнеутверждающий штрих ручной работы.
      Год создания работы:
      2025г.
      Размер:
      35 x 25 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      25 000 
      Оформление:
      Подрамник

      Авторская подпись
      7 индивидуальных и групповых выставок
      Художник имеет 3 награды в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Анна Голубь
      Анна Голубь
      1981 г.

      Основной художественный стиль – импрессионизм и постимпрессионизм. В произведениях особое внимание уделяется эмоциональному восприятию момента, цвету и атмосфере. Каждая работа — это визуальное отражение не только внешней реальности, но и внутреннего отклика на нее. Главными темами творчества являются природа и человек как ее неотъемлемая часть. "По настоящему свобода творчества открывается мне на пленэрах и при работе с натурой. Природа и люди вдохновляют меня и дают энергию своим разнообразием и богатством историй. В работах я стремлюсь передать ощущение и внутренние истории, скрытые в каждом пейзаже или взгляде. Каждая работа – это момент, отражение того, что ощущается, а не только видится". Особое значение приобрел выбор оформления для работ в стиле импрессионизма. Автор использует рамы ручной работы, изготовленные из натурального дерева — упавших деревьев, старых заборов и других природных или обветшалых объектов. Эти материалы, несущие в себе след времени, получают новую жизнь, становясь частью художественного образа. Некоторые рамы сохраняют фрагменты природной среды, например, натуральный мох, что усиливает ощущение аутентичности и глубокой связи с природой. Таким образом, каждая работа представляет собой гармоничное единство живописи и оформления — единое художественное высказывание, в котором форма и содержание неразделимы.

      Живопись, Академический художественный институт имени В. И. Сурикова при Российской академии художеств, Москва.
      О работе
      Добавьте тепла и очарования в свой интерьер с помощью этой восхитительной картины маслом на холсте в стиле наивного искусства. Натюрморт представляет собой простую белую вазу с белыми маками и несколькими красными бутонами, стоящую на столе, застеленном яркой полосатой скатертью. Оранжевый плод добавляет композиции игривости. Насыщенный фон сочетает теплые оранжевые и холодные синие оттенки, создавая радостную, декоративную атмосферу. Написанная широкими, выразительными мазками, эта картина излучает ощущение невинности и непосредственности, характерное для наивного искусства. Картина натянута на прочный деревянный подрамник и поставляется без рамы, что дает вам свободу выбора, чтобы подобрать раму в соответствии с интерьером, или вы можете заказать ее свернутой в тубус для удобной международной доставки. Идеально подойдет для украшения кухни, столовой или любого помещения, где требуется яркий яркий цвет и жизнеутверждающий штрих ручной работы.
      Год создания работы:
      2025г.
      Размер:
      35 x 25 см
      Категория и техника:
      Уникальность работы:

      Уникальная работа

      Город:
      Москва
      Стоимость работы:
      25 000 
      Оформление:
      Подрамник

      Авторская подпись
      7 индивидуальных и групповых выставок
      Художник имеет 3 награды в области искусства
      Работу можно будет выставить на повторную продажу по более высокой цене на нашем сайте

      О художнике

      photo Анна Голубь
      Анна Голубь
      1981 г.

      Основной художественный стиль – импрессионизм и постимпрессионизм. В произведениях особое внимание уделяется эмоциональному восприятию момента, цвету и атмосфере. Каждая работа — это визуальное отражение не только внешней реальности, но и внутреннего отклика на нее. Главными темами творчества являются природа и человек как ее неотъемлемая часть. "По настоящему свобода творчества открывается мне на пленэрах и при работе с натурой. Природа и люди вдохновляют меня и дают энергию своим разнообразием и богатством историй. В работах я стремлюсь передать ощущение и внутренние истории, скрытые в каждом пейзаже или взгляде. Каждая работа – это момент, отражение того, что ощущается, а не только видится". Особое значение приобрел выбор оформления для работ в стиле импрессионизма. Автор использует рамы ручной работы, изготовленные из натурального дерева — упавших деревьев, старых заборов и других природных или обветшалых объектов. Эти материалы, несущие в себе след времени, получают новую жизнь, становясь частью художественного образа. Некоторые рамы сохраняют фрагменты природной среды, например, натуральный мох, что усиливает ощущение аутентичности и глубокой связи с природой. Таким образом, каждая работа представляет собой гармоничное единство живописи и оформления — единое художественное высказывание, в котором форма и содержание неразделимы.

      Живопись, Академический художественный институт имени В. И. Сурикова при Российской академии художеств, Москва.

      Другие работы художника

      Другие работы художника

      Похожие работы

      Похожие работы