Зимой обычно не хватает ярких цветов, поэтому мы решили подарить вам и нам самим интервью с художницей, которая вполне могла бы быть цветочком — Машей Сомик. Заряжайтесь.
-Расскажи, пожалуйста, как называется стиль в котором ты работаешь и почему выбрала его для своих практик?
-Так. Это самый сложный вопрос и я не знаю, как на него ответить. Я не считаю это каким-то определённым стилем. Считаю себя просто абстрактной художницей. Наверное, я стремлюсь к какому-то минимализму, упрощению, к ярким открытым цветам. Часто мой стиль называют наивным, детским, но я его таковым не считаю.
-Насколько я знаю еще в конце 19 века в Европе появилось целое направление, которое называлось «наив» (пр. автора Примитивизм). Это как раз художники, которые делали такие рисунки, картины, очень похожие на детские или первобытные. Естественно, если присмотреться, техника изображений сильно отличается от детских рисунков. Так и у тебя, разве нет?
-Ну, вот мне почему-то сложно называть это стилем «наивным», потому что я концептуально не хочу, чтобы это было похоже на что-то. Но если говорить о том, к чему я стремлюсь, то я всегда хочу дойти к каким-то простым формам, простым решениям.
-А почему именно упрощение? Как ты к этому пришла?
-Вообще я очень долго не понимала абстрактное и не любила. Но у меня всегда было желание прочувствовать это. Какое-то время я просто много смотрела, ходила на выставки, изучала разных художников. И в какой-то момент снизошло озарение и мне открылся вот этот мир и стал близок. Наверное, потому что я туда шла, стремилась и хотела осознать.
Недавно я пролистывала свой старый блог на Тумблере и как раз нашла там пост «О, наконец-то я все понимаю!»
Маша Сомик
-Это в определенный момент произошло, раз и все?
-Я уже точно не помню. Просто вспоминаю, что у меня был блог на Тумблере. Я просто записывала там свои мысли. Сейчас он не работает в России, но недавно я его пролистывала и как раз нашла там свой пост «О, наконец-то я все понимаю». Потому что до этого я делала свои автопортреты в основном и какие-то ботанические иллюстрации. И вот ботанический реализм мне нравился. Тогда я себя еще не называла художницей.
-А кем ты себя называла? Ты была иллюстраторкой?
-Нет. Ну, я училась в Москве, потом закончила магистратуру в Лондоне по специальности Файн-арт, как раз. Но уже когда вернулась в Москву, я не была художницей, не хотела ей быть. Я занималась с детьми, преподавала искусство и параллельно делала всякие социокультурные городские проекты. У нас был бесплатный уличный кинотеатр, еще до того как всякие летние кинотеатры в Москве появились. Потом у нас была столярная мастерская, потом мы с моей подругой делали детскую студию в автобусе.
-Здорово. Возможно из плотного общения с детьми и появилось все это в твоих работах.
-Возможно.
—Еще мне интересно: несмотря на то, что ты называешь себя абстрактной художницей, в твоих работах периодически мелькают герои, которые переходят из одной работы в другую или какие-то странные существа. Расскажи, кто они?
-Я не считаю их основными, главными своими героями, поэтому я все таки называюсь абстрактной художницей. Это скорее как побочный эффект. Мне просто очень нравится гепард и в какой-то момент я начала их рисовать и всяких героев я тоже рисую. Но по большей части, я их рисую для татуировок или для каких-то коммерческих проектов и иногда они перетекают в некоммерческие. Можно так сказать: мне просто нравятся они. Вот!
-А расскажи, что вдохновляет тебя на создание работ и как к тебе приходят идеи? Садишься ли ты перед белым листом, белым холстом или приходишь уже с идеей и начинаешь работать?
-Наверное я всегда в этом состоянии нахожусь. Чего-то конкретного не ищу, но импульс идет изнутри, от моего личного запроса. От того, что я хочу от этого мира, чтобы он мне что-то давал и я вот это транслирую через свое искусство. То есть я отталкиваюсь от себя, от своих каких-то запросов, не важно в общение с людьми, в общение с природой или просто с пространством. Особенно меня вдохновляют люди, которые делают что-то, которые просто что-то делают и не останавливаются не смотря ни на что. Они идут вперед к своим мечтам. И этими мечтами может быть что угодно: открыть кафе, быть художником. Именно вот этот импульс к жизни, к действию, к созиданию, вот он меня очень вдохновляет. Ну и просто, гулять по лесу. Как-то так.
-И последний вопрос. Как бы ты описала свое искусство одним словом?
-Одним? Любовь, наверное.