Иллюстрация маски

Дмитрий Шабалин родился в 1993 г. Учился на факультете журналистики МГУ им. М.В. Ломоносова и в Институте Проблем Современного Искусства (ICA Moscow). В период с 2013 по 2016 гг. был редактором отдела моды журналов Numéro и Interview. С 2013 года автор изучает феномен маски в мировой истории и создает собственные арт-объекты. Произведения Шабалина - это синтез барочной формы с ее экспрессивно-витиеватой роскошью с одной стороны, и уходящей корнями в дадаизм традиции arte povera, эстетизировавшей мусор и "низкие" материалы. Найденные детские игрушки, винтажная бижутерия, сувениры, значки, камни - эти и другие дешевые вещи, заведомо рассчитанные на быстрое использование и недолгую жизнь, в руках Шабалина обретают ценность артефактов. Художник следует линии французского движения 1960-х «Новый реализм» (Ив Кляйн, Арман и Жан Тэнгли), представители которого творчески интегрировали прозаичные предметы повседневности в искусство. Напоминая о катастрофизме гиперпотребления, Шабалин пересобирает хаотичные осколки мира заново в калейдоскопическую коллажную форму. Этой формой, кодирующей в себе дух эпохи, для художника стала маска. Создание масок как автономных объектов, рассчитанных не на ношение, а на созерцание - основная творческая практика Шабалина. Опираясь на эстетику ритуальных и карнавальных масок, художник рассматривает их как инструмент загадочной метаморфозы, который одновременно и обезличивает своего носителя, и наделяет его чертами иного существа, самостоятельного персонажа со своим характером. Одним из первых громких проектов Дмитрия Шабалина стала серия масок, выполненная для коллекции дизайнера Рии Кебурии, посвященной Ренессансу и новым технологиям, которая называлась «Робоссанс». Художник брал за основу маски трансформеров. Показы коллекции прошли в Тбилиси и Москве. Автор признается, что еще со школьной скамьи он восхищался Александром Маккуином, а сама идея делать маски пришла к нему после того, как он посетил показ Margiela Artisanal, где лица моделей скрывались под масками. Как считает художник, мода помогла найти ему идеальный объект искусства, с которым он и начал работать. В 2017 году арт-объекты Дмитрия Шабалина были представлены на Международной биеннале декоративно-прикладного искусства Revelations в Париже в Гран-пале. А в 2018 году персональная выставка художника «Частицы» прошла в Ботаническом саду МГУ «Аптекарский огород»: пятнадцать масок повисли в воздухе среди пальм, хищных растений и орхидей, а зрителю предлагался увлекательный квест - найти их в экзотических джунглях. Интервью The Art Newspaper Russia: https://www.theartnewspaper.ru/posts/8818/